一、翡翠与中国人的绿色情结（论文文献综述）
杨思萱[1]（2021）在《流散者的“三生三世” ——聂华苓研究》文中指出
宋雪伟[2]（2021）在《李商隐无题诗研究》文中研究说明李商隐的无题诗,包括以“无题”为题的诗作十四首,界定上有争议之作六首。除此之外,在李商隐诗集中存在大量的与无题诗风格相类似的首句命题式“准无题诗”以及抽象类题目的“准无题诗”共计二十余首。无题诗是一种在题目上不表现内容,不显示功用,在内容上多以描写女子恋情或男女相思为诗面意义,以表现抒情主人公可望而不可即之情思或无悔追求的执着精神为抽象意义,在艺术上善用颇具细微和抽象意义的表现手法,表达含蓄抽象情绪、抽象意义的一种独特的诗歌类型。李商隐无题诗的形成是多方面综合作用的结果,其风格特征的定型也非单一因素所致。传统的考评、笺注在诗面意义的解读上具有一定的价值,但因为本事不可考,任何企图将李商隐无题诗做“实化”解读的做法都是很难令人信服的。李商隐无题诗的解读必须重新寻求一种思路,那便是对其抽象性的探讨。此外,近些年来,学术界对李商隐无题诗提出的很多全新的解读,很多也没有逃出将诗歌意义“实化”的思维误区。虽然古今笺注家对李商隐的无题诗多有阐释,但很多细节解读依旧存在较大分歧。通过文本细读、典故细节的梳理,不难发现无题诗中依旧存在诸多值得去研究乃至进一步确认细节意义的地方,例如“多羞钗上燕,真愧镜中鸾”里,燕和鸾的典故都暗含了鸟雀企图成双等细节都可在文本细读的基础之上获得。李商隐的无题诗的最大特征便是其抽象性。抽象性贯穿无题诗的始终。首先,无题诗的题目便是抽象的,其题目不表示内容,不指明功用。其次,无题诗的内容充斥着一种抽象情绪,这种抽象情绪可以概括为“对美好事物的发现或追求——认定自己有资格追求美好事物——追求过程中因受阻而失落——追求失败后的愤愤不平以及绝望而难以排遣的凄楚情绪——受阻后继续执着无悔的追求”这样一条潜在的线索。虽然落实在具体的诗作当中,每一首无题诗所投射的情感线索的侧重有所不同,但李商隐的无题诗所传达的抽象情绪都在这样一条线索中有所印证。再次,李商隐的无题诗惯用颇具细微和抽象意义的艺术手段表达抽象的情感线索,这些抽象的艺术手段造就了李商隐无题诗别具一格的艺术特征。在声音方面,它们巧妙地运用了文字用韵、节奏等方面的抽象表达效果,形成了声情并茂的抽象情绪的传达;在色彩方面,它们注重色彩的基本特性与通感效果,注重色彩的组合与搭配作用,使得色彩与抽象情绪的传达得到巧妙的配合;在结构方面,李商隐无题诗的诸多构成因素貌似支离破碎实则紧密相连,各因素组合作用形成了诸多意义完整而层次多样的“格式塔”,整体意义大于各部分意义组合的手法拓宽了抽象情绪的表达境界;在意义方面,李商隐的无题诗自始至终贯穿着一种“阻隔”情节,这种“阻隔”同时也是李商隐无题诗所展现出的抽象情绪链条中起到转折性作用的关键一步,这种“阻隔”情节有时候也会生成抒情主体的离别之苦,促成抒情主体的偷窥行为,乃至成为生成可望而不可即之感以及执着无悔追求的根源所在。李商隐的无题诗在文学史和文化史上具有深远的意义。究其根源,也是自始至终贯穿李商隐无题诗的抽象情绪所致。李商隐无题诗的解读历程是中国古典文学阐释学发展的必然结果,其发生与发展与中国文学与社会的客观情况有着直接的、必然的联系。无题诗的抽象情绪特征是其能够穿越古今获得跨时空读者共鸣的本质条件。
高爽[3]（2020）在《沈从文创作心态研究》文中指出作家是知识分子群体中较为敏感的一类人,外在一切经过他们情感思维的内化展现出来,研究作家心态能探求历史投射给人的精神轨迹。现代作家沈从文集多种矛盾于一身,他的潜在情感与现实行为、文学理论与实践之间存在诸多不平衡,导致他一生在不断遭遇和克服危机中挣扎,心灵产生出“丰富的痛苦”。但是学界从心理学、精神科学层面来研究沈从文,一直相对薄弱,显着成果集中在文化、美学、历史社会等领域,有关他心态方面的研究比较零散尚不成体系。鉴于此,本论文将沈从文的创作心态作为核心研究对象,从整体上予以审视。文学作品是作家的精神载体,能真实反映他们的内心世界,也能打开时代灵魂,因此本论文采取的研究思路是,从沈从文作品的“内容和形式”反观其创作心态,力图深入到他心灵世界的潜在层面,探寻他的心路历程和精神冲突,思考在动荡的二十世纪,自由主义知识者如何坚守个体人格和处理个人与时代的关系,也反思以往研究中形成的某些定论。论文在文本细读的基础上,运用传记批评法、心理分析法和社会历史批评法,对沈从文的创作心态进行综合分析。艺术植根于且满足了人的心理需要,人有了需要,会转化成相应的动机与欲望,并采取满足它们的行为。人本主义心理学家马斯洛将人的需要划分为生理、安全、归属和爱、自尊、自我实现五个层次,它们之间的递进关系是相对的,因为现实中,人同时存在多种需要,只是在不同时期,某种需要能最先支配人的行为成为“优势需要”。人的较低一级需要得到一定满足之后,较高一级需要就会出现,已经满足的需要并没有消失,而是以潜能方式处于维持状态,如果环境改变或遭受挫折,还会再次出现。沈从文一生面临多种需要,它们同时、持久存在着,又随内外因变化组成了一个相对优势层次,且同一种需要在他人生不同阶段表现各异。基于沈从文的归属和爱、自尊、自我实现需要,本论文在作品“内容”上选取从恋爱、身份认同、文学理想三个方面来考察他的创作心态,既具共性又有个性;“形式”上的抽象、疯癫、综合书写分别与之相对应,又呈现出各自独立的特征;最后从“内容与形式”探讨他弃笔转业前后的心态。第一章论述沈从文作为“恋爱作家”的隐衷。情感归属和爱的需要是人的基本需要之一,沈从文也曾言“两性关系”是文学艺术的基本动力,有关两性关系的探讨,贯穿了他的文学生涯,不同时期的恋爱创作反映出他对女性、人生、文明等的不同心态。早期小说中的“性苦闷”与生活困顿尤其是经济压迫带来的自卑心理密切相关;其中也触及到了“性的道德”问题,男性自认为对女性的救赎、情欲与理性/道德之间的冲突是最突出的两个方面,他对此所持的暖昧态度中含有自我辩解的成分。沈从文还以“性本能”需求为基点表达了对文明的不满,他赞扬了四狗、五明、柏子等乡下人身上自由野蛮的原始情欲,虽也揭示出它自身的毁灭性,但他更不满文明的性道德作成的“伪善”。文明的性约束有时造成城里人肉体满足被剥夺与精神上失望,导致本能的负面性在他们身上产生了更大作用。事实上,沈从文是借对文明的不满,将原本在城市受到的挫折升华成了一种异域文化自信,反映出一种夸张的心理态势。而40年代的爱欲抒写《看虹摘星录》,是他不能平衡婚后现实与爱情想象的结果,从小说与现实中的两位“女性吉诃德”身上,可以看出他在婚姻情感上的苦闷。第二章分析沈从文身份认同的窘迫心态。爱的需要虽有受挫,但部分得以满足之后,沈从文的自尊需要,开始占据优势,对于离开湘西前往北京寻求生存的他来说,自尊需要具体表现为希望自我能够在城市中获取身份认同。作为一个具有现代知识、追求智慧、怀揣理想的乡土文学青年,沈从文向往渴慕代表知识、教育、文化的城市,于是决然离开湘西前往北京;当他历经挫折终于在城市中站稳脚跟后,却又在情感上选择后退,反复声称自己是个“乡下人”。这背后是他自卑与自高相互纠缠的心理在起作用,“乡下人”立场是他的生存和叙事策略,它在城乡对立、苗汉对立两个层面上都存在裂隙。都市经验带给沈从文创伤的同时也赋予他理性,创伤让他用“乡下人”的眼光打量城里人时,看出了都市的堕落;理性使他用启蒙者的态度审视湘西时,意识到了它的悲剧性,他对两种环境都生出疏离感,身份认同存在危机。“不肯回去”让他游离在城市边缘,“无从回去”又使他徘徊在湘西边缘,他在两个世界中都被看作“外来者”,成了一个“非城非乡”、“半城半乡”的“边缘人”,这“中间的悲哀”伴随了他一生。第三章探讨沈从文文学理想的功利心态。身份认同的窘迫困扰着沈从文,但他潜意识中倾向“城里人”和“启蒙者”角色,30年代之后,随着在文坛上崭露头角,他自我实现的需要,即自我发挥和完成的欲望变得强烈,他想要通过文学理想实现自我和社会价值。本章所言第一个层面上的功利指“日常经验对个人利益的肯定”,它建立在个人所追求的目的或目标之上。在个人层面上,沈从文积极寻求自我的文学史价值,30年代初期,他从诗歌批评中肯定了自己作品的意义,由小说批评中找到了在文坛上的定位;中期,《从文小说习作选》的出版,是他为争取文学史地位采取的主动行为。第二个层面上的功利指文学为表现社会和民族的人生而作。沈从文走的也是“文学救国”之路,以湘西现实和神话传说为题材的浪漫主义小说中,蕴含着他的“尚力”意识,体现了他主张通过激发民众的意志和生命力实现民族改造的理想,这也是他与“战国策派”成员在文化核心理念上的重要契合点。沈从文的文学理想和社会理想相通,因从小看过无数杀戮,他厌恶政治反对强权,把文学当作改造国家的“武器”,推进人类和平的唯一“工具”,提倡“专家治国”,极力排斥政治干涉文学、文学从属政治,主张以文学鼓励、辅助政治向前,他认为文学思想的效力至少和政治有益行为的目的平列,甚至还会超越后者。但沈从文参与历史的方式没有被理解和接受,建国后,他也意识到,以文学改造民族、社会的理想只不过是“堂吉诃德式的幻想”。第四章探析沈从文的书写形式和心态之间的关系。文学作品的内容和形式密切相关,沈从文的抽象、疯癫和综合书写是“已成为形式的内容”,与他的爱欲纠葛、身份窘迫和文学理想相连。30年代末情感生活的纠葛、战争带给中国人的消极性、文与人不被理解等,都促使他重新思考新的表现形式,并为追求的抽象书写迷惑而转向虚无。在《看虹摘星录》中,他将爱欲从变化不定的日常中抽离出来,以抽象形式使之固定下来成为永恒,在一种看似隐晦的暖昧状态下倾诉着被压抑的苦闷,也用新试验抗拒和超越现存关系,试图打破占主导地位的常规意识和日常经验。沈从文身份认同的窘迫也和他身上的“疯狂的因子”有关,他多次提及自己在别人眼里常被看作是“神经病”,在他的文学观念里,世界上最高的记录由“发狂”的人造成,他还用写作经验谈到头脑接近疯狂的情况下文字才会有生命,这样的看法类似“疯癫与文明”的关系。沈从文小说中的很多人物都有疯癫体验,疯癫书写融入了他的人生体验,也反映出他在认识自我时的迷乱心态。综合书写,是沈从文抗战之后在文体形式上持续进行的尝试和突破,体现了他尝试“揉游记散文和小说故事而为一”,创造出新“现代小说一格”的文学理想。但内外多种矛盾致使《长河》、《芸庐纪事》、《雪晴》等综合书写的产物都呈现出“未完成”状态,揭示出他对形式探索、社会历史发展的困惑。第五章剖析沈从文内外交困的文学逆境。30年代之后,爱欲苦闷、理想失落、文体形式失败等困扰着沈从文,最终导致他陷入内外交困的文学逆境中。昆明时期,面对民族忧患、人事关系纠葛、情感烦闷,创作上的表达焦虑,沈从文变得愈加孤独、沉默,在时代大力和个人压力的共同作用下,发出了一个知识分子在抗战时期“不知向谁呼喊”的痛苦压抑之声。1946年夏末复员回到北平后,他试图走出苦闷重新振作起来,发表的论时政杂文增多,表现出参与国家建设的热情和担当,并继续实践着文学理想。1946年10月,发表了自辩性长文《从现实学习》后,他开始不断受到来自民盟、左翼、无党派等人士的批判,再次陷入压抑之中。1948年左翼文学界的领导人认识到在社会转折的关键时期,应当坚持文学配合、服从政治的原则,沈从文被列入坚决予以打击并彻底消灭的“反动”作家一列。因摆脱不掉恐惧权力而产生的“迫害感”,1949年初沈从文的精神状况急遽变坏,3月28日他选择了自杀,自杀被救成为他新生的起点。40年代之后,沈从文一直为表达焦虑所困,找不到合适形式书写见闻感受,在他看来研究文物和文学创作是相通的,在文物研究中他重新找到了延续生命抒情的方式,坚守了精神上的创造性,弃笔转业是他做出的“健康的选择”并非“消极的退隐”。从对沈从文创作心态的分析可知,他在面对情爱、自我、理想、书写形式探索时都有矛盾,徘徊于情欲和道德、文明和蛮力、神性和世俗、“乡下人”和城里人、审美和功利等之间,精神结构呈现出抽象与具体、无限与有限、绝对与相对、自由与必然等复杂性。他在肯定、否定、否定之否定、转折之中寻找平衡,但性情人格上固有的特征使他无法实现对自我和世界的整合认同,从而在绝对孤独中体验着异己性,生命内在的紧张和狂热一度将他导向死亡。他“在”却“不属于”任何一个世界,位于交叉点、处在临界状态又使他超越了它们,这正是他精神上的独特性。沈从文终其一生都努力将生命力转化为精神上的创造积极性,坚守以自由精神为灵魂要义的个体人格,在创造生命自身和生存价值中产生的心灵冲突、挣扎、痛苦,成为二十世纪中国现代文学史上重要的精神资源。本论文从沈从文的创作心态出发,纵观其一生心路历程,是作家个人心态史的研究,也是从心态文学史的角度做出的个例尝试。
陈晓[4]（2019）在《跨文化语境下的国产商业电影研究（2002-2017）》文中研究表明本文将国产商业电影置于产业研究、文本研究、文化研究的交叉视野之中,在电影史、电影理论及电影批评的框架下,旨在厘清2002-2017年国产商业电影的纷繁面貌。首先,在时间上对其进行微观层面的断代划分,历时考察国产商业电影的生发环境及流变状况。第二,结合“本土性”表达及“国际化”表达两条共时线索,力图解释国产商业电影生成、变化、发展的主体因素,勾画出该领域范畴内丰富立体的文化图景。第三,综合实证研究方法,尝试以跨文化视角透视国产商业电影的输出问题,并给予相应的方法论延伸及讨论。基于此,本文将分作六个部分展开论述。“绪论”部分界定本文的研究对象及研究方法,对已有的国内外相关文献进行述评,指出目前研究中缺乏对国产商业电影集中化、系统化、理论化的论述,并由此提出本文的主体研究架构。第一章“国产电影商业环境的生成”描述新世纪后的国产商业电影延续了中国早期电影的娱乐属性,生发于政策-经济生态圈、媒介生态圈以及跨域合作生态圈所构成的复杂语境当中。政策-经济生态圈以开放的市场经济体制为基础,通过股份制、院线制的建立,促成中国电影产业的体系化发展。媒介生态圈以内容生产领域的“IP转化”及内容流通领域的“互联网+电影”战略性格局,建立国产商业电影的跨媒体运营模式。跨域合作生态圈广泛利用资金与人才优势,以“合拍片”生产为基本路径,使国产商业电影迈入全球化商品行列。第二章“国产商业电影的意识形态表述”指出国产商业电影受到内在文化势力的深刻影响,官方、资本方、大众三股力量的互动,根本性地决定了国产商业电影的差异性面貌与本土性表达。官方以向大众输出主流意识形态为根本目的,通过与资本方的联姻,促成“主旋律”电影转向“主流商业片”。从对“主旋律”的商业化重述,到对“样板戏”的娱乐化改写,主流话语从显性在场转变为隐性在场。资本方以商业营利为根本目的,在实践层面搭建不同文化相互沟通的桥梁,生产出兼顾多方文化需求的电影产品。其中,商业电影的历史空间呈现出想象性叙述的特征、动作类型片自觉践行主流意识形态的“询唤”功能、贺岁片全面迎合流行文化与消费语境、文艺片流露出电影艺术的退守与反抗姿态。大众文化从“沉默者”转为一股显在力量,既处在官方与资本方的引导之下,又因其自反性而促使电影市场不断进行自我更新。电影“粉丝”通过协商性参与的方式,进入商业电影生产流通的各个环节。以“青春片”为代表,大众群体自身的属性成为资本方的创作指南。“新主流”电影的出现,既表明“现象级”作品源自于大众文化“时代面向”的刺激和培育,也反映出多股文化力量共同促动了集体欲望的影像化宣泄。第三章“国产商业电影影像美学新质”指出国产商业电影受到外来文化引导,文本实践逐渐与世界商业电影范式达成共识,并自觉进行着影像美学现代性的重新建构。在影像符号层面,国产商业电影对异域景观实行“标签化”处理,在银幕上勾勒出世界范围内的“文化认知地图”。一方面,大量涌现的西方符号明示着西方文化的强力渗入;另一方面,在外来文化的映照下,跨文化个体同时流露出对本地文化强烈的复归心态。在镜头修辞层面,制造影像“吸引力”成为国产商业电影重塑“电影性”的重要目的与途径。对“蒙太奇”的活用展现出国产商业电影的速度“变奏”;“数字长镜头”标示出国产商业电影的数字技术转向。在故事题材层面,国产商业电影在类型化叙事的流变过程中,不断分化、变异、繁殖出多样式的类型片。“奇幻片”糅合西方元素与本土文化,成为国产商业电影类型融合的先驱范例;“一本多拍”作为新样态的跨国改编形式,彰显出类型深度融合的可能性。在母题内涵层面,情感母题、寻找母题及英雄母题均与世界电影的创作潮流构成互文关系,指向人类共通的价值选择。第四章“国产商业电影的海外之旅——以北美市场为参照系”将北美地区中国商业电影的市场接受作为切入口,论述国产商业电影所遭遇的真实文化壁垒。古装大片的热潮与失落印证着北美市场的“选择性阅读”模式,而“华狮”及“华语片”的推广开拓了各类型商业电影的发行路径。国产商业电影“输出”的基本困境在于面临着结构性的文化霸权,中国电影作为“外语片”,难以获得“准”商业片待遇,始终未能进入北美主流市场。国产商业电影遭受“冷遇”的另一重因素在于中美观众的文化认知差异,基于对中美在线影评网站的实证考察,美国观众重“形式”、重技术以及自觉的跨文化立场与中国观众形成鲜明对比。现象背后的深层原因指向中美不同的文化语境,即普遍意义上的高/低文化语境差异,以及不同的观影模式,即审美机制上的类型/故事传统差异。《英雄》与《长城》作为两部具备典型“访美”特质的作品,值得重点关注。《英雄》之于中国电影商业化、国际化取向的历史功绩应当予以重新追认;《长城》标志着中美合作的深度开展,而“杂交”文本的缺陷阻碍了其背后深刻世界性主题的有效传播。第五章“国际坐标内国产商业电影的精进路径”尝试以更高的标准要求当前历史语境中的国产商业电影。国产商业电影在取得长足进步的同时,时刻遭遇着本土文化裂变与外来文化冲击所带来的种种难题。面对如此纷杂的跨文化语境,国产商业电影的发展方向应当坐落于世界电影的版图之中,以文化之间的良性互动为基础,回归具有主体性特质的中国电影范畴,扮演好国家电影、文化商品、图像档案等多重角色。
宋丹妮[5]（2019）在《清代翡翠玉器、首饰的特点及应用》文中研究说明中华民族传统文化中的玉文化是中国人特殊的文化情结,被赋予了诸多的文化内涵。翡翠自传入我国,逐渐得到当时皇室、百姓的极力推崇,时至晚清,则形成气候。本文从时间上梳理了从有“翡翠”一词开始的文字记载,对宋代之前,宋代到明代,明末清初三个时期所对应的“翡翠”进行整理、分析和推测,得出真正的翡翠玉石应是明末清初时期传入我国的这一结论。同时,针对这一结论,总结分析出翡翠玉器和首饰于清代流行的政治、经济、文化背景。本文通过对清代翡翠玉器、首饰特点的总结和研究,参考了前人的成果,以博物馆展品、出土文物的实物为载体,对清代翡翠玉器、首饰的特点及应用进行了分析。按照种类将清代翡翠玉器分成了陈设品和器皿用具两个类别进行了梳理,题材上以动物、植物为主题的玉器数量占多数和翡翠玉器的题材大量参考了绘画作品;颜色上主要以红、绿、紫、白、黄五种颜色分别赋予福、禄、寿、喜、财的寓意并加以运用;质地上水头好,质地优的高档翡翠数量较少,只有较小的配件品种偶有质地上乘之品,质地为白底青的翡翠较多;工艺上大量运用了传统的阳刻、阴刻、浮雕、透雕的雕刻技法搭配琢、磨、擦、刻、钻、切、锯的手法进行设计和制作,且抛光十分精细,四个方面分析了清代翡翠玉器的特点。对清代翡翠首饰,按照头饰、耳饰、项饰、腕（手）饰和配饰五个类别进行了系统的梳理,从搭配上与红色宝玉石的搭配十分普遍,特别是与粉色、红色碧玺搭配;纹样上以动物类、植物类、文字图案类为主,表现出极具满汉两族相互交融、相互渗透的多样性和时代性两个方面整理和分析了清代翡翠首饰的特点。结合清代翡翠玉器、首饰的特点,本文进一步进行了翡翠首饰设计实践,设计出了名为“刺猬”和“日出印象”两款首饰作品,借鉴了清代翡翠首饰设计的特点,为现代翡翠设计与清代翡翠玉器、首饰的特点相融合进行了初步尝试。
何昉[6]（2018）在《中国绿道规划设计研究》文中指出绿道思想和规划理念萌芽在中国的发展源远流长。源于西周时的“周道”、秦朝的“驰道”、“五丈道”,以及历朝历代的官道、驿道、民道的形成和发展,对中国的区域发展和文化传播乃至中华民族的审美进程和生态文明进步起到重要作用。在后工业社会时期,全球城市化发展的背景下,城市发展对自然生态环境的影响进一步深化,城市居民对公共空间抱有更新的需求。绿道及其网络的规划设计,是设计师在应对诸如城市生态资源缺乏、城市环境恶化、历史文脉断裂以及公共空间不足等城乡二元问题时的有效工具和手段。而国际上将绿道作为一种有效的土地保护利用模式和先进的规划理念到现在,己经历了两个多世纪的发展,绿道作为生态网络建设的重要链条,其规划研究和建设受到了各国的普遍重视。以修复和优化城市快速建设带来的负面影响、提高区域生态系统功能、丰富城市居民接近自然的生活方式的国际绿道发展,深深影响了我国的绿道研究和实践。始于2009年广东省《珠江三角洲绿道网总体规划纲要》的编制实施,拉开了我国绿道规模化规划建设的序幕,并且迅速推广全国。近十年来,中国绿道规划设计的研究成果同样显着,国内学术期刊绿道为关键词的论文数量如雨后春笋喷薄纸面,绿道所带来的新的生活方式和低碳效应也在全社会得到了广泛的认可。国际着名绿道专家马克·林德胡尔特教授和雅克·博德里教授,在参观珠三角绿道后对深圳绿道网建设成就大加赞赏,将其称赞为“非凡和卓越的”。习近平在考察广东后指出“东濠涌以及遍布广东各地的绿道,都是美丽中国、永续发展的局部细节。”从绿道研究与实践来看,中国绿道规划设计实践的成就无疑是巨大的。从中国传统文化的传承和创新出发,找到适用于中国的绿道规划设计策略和方法,在快速的城市化进程中实践人与自然的和谐共生,是本文重点探讨和解决的问题。诚然,国内绿道建设如火如荼,但是我们国内的绿道理论还不成熟,绿道的意义和内涵较为单薄,设计策略仍然不够完善。中华民族有五千年的文明进程和世界上规模、速度都空前的城市化过程。有着鲜明中国特色的中国城市化进程中,更需要国际绿道理论的引进切实地发挥对城乡绿地进行主动保护、修复快速城市化的负面影响,需要我们站在中国的土地上、吸收中国人居文化精髓和生态价值观、了解中国人骨子里的空间行为心理和倾向,梳理出适用于中国城乡发展的绿道理论和规划设计策略。时不我待,中国的绿道运动即将完成第一个十年,系统的绿道规划设计研究迫在眉睫。通过综合梳理国际绿道理论的成果和发展实践,本文从我国文化和自然资源以及行业发展现状等实际情况出发,从中国历史文明和中华民族的生态哲学和美学智慧的角度切入研究中国古道的生态哲学和价值观,不乏时代发展烙印和生活气息浓厚的中国古道体系,对新时期中国绿道规划设计如何适应中国文脉和地脉根基、如何结合多学科发展进步提出发展模式和策略;重点剖析珠三角区域绿道网和广东古驿道规划设计等实证研究,深入探讨和例证。以期在新时代的中国,让更多更优秀的绿道带给人们健康、安全,回归的幸福和心灵的自由。
孔元元[7]（2010）在《中国传统吉祥纹样在现代翡翠制品设计中的应用研究》文中指出中华民族有着悠久的历史和灿烂的文化。在众多的文化艺术形式中,玉器以其精湛的工艺、优美的造型、瑰丽的纹样和深刻的文化内涵展现着东方艺术魅力。翡翠作为玉石家族中的成员之一,因具有复杂的结构和神秘莫测的色彩,在众多玉石之中,翡翠制品以独特的造型和视觉效果脱颖而出。中国传统吉祥纹样在传统工艺器皿装饰中占有着重要的地位,同时也是现代翡翠制品中的主流装饰纹样。趋吉避凶的吉祥观念是传统吉祥纹样产生并不断发展的源泉。在极其漫长的演变发展过程中,传统吉祥纹样通过“以物成象”和“以意成象”两种方式构成,达到了主观意象与客观物象的结合。这使中国传统吉祥纹样呈现出了复杂的图像结构和符号语义。通过各种吉祥符号造型的异质同构,传统吉祥纹样最终形成了“有图必有意,有意必吉祥”的艺术形式;通过吉祥符号语义的异质同构和同质异构,传统吉祥纹样衍生发展成“一图多意、一意多图”的构成形式。它们是人们精神的寄托和心灵的慰藉。现代翡翠制品中的传统吉祥纹样通过对吉祥观、吉祥文化的传承,逐渐形成了一种集体的契约,发展成为了一系列约定俗成的寓意吉祥的符号图像。作为一种庞大的符号体系,传统吉祥纹样象征的各种吉祥寓意增添了翡翠制品赏玩的文化趣味。传统吉祥纹样作为翡翠玉文化的表现形式之一,不仅是简单的图像,更是对中华民族数千年文化思想的承载。它蕴含了人们对佛、道、儒的宗教信仰;祈求吉祥幸福、驱灾避邪、纳福迎祥、喜庆祝寿、子孙长续、财源广进等民俗意识。更体现了人们的阴阳哲学观、对生活幸福、美满的渴求和对生殖生命信仰的美好希翼。那些优美流畅的线条和造型不仅充分体现了翡翠晶莹细腻的材质美,而且使传统吉祥纹样的表现层次更加丰富、耐人寻味。
张恒[8]（2010）在《绿色翡翠的颜色分级标准优化》文中指出翡翠作为代表华人文化精髓的高档玉石,其温文尔雅,内涵丰富能够代表华人一定的文化性格。由于天然翡翠矿床有限,高档翡翠一直处于升值状态。翡翠作为玉石之王,而绿色翡翠又是翡翠中价格最高的颜色品种。现有的鉴定技术对翡翠的鉴别已经不是难题,而且一般有信誉的商家也会提供翡翠的鉴定证书。但是,对于消费者心理而言,人们持币观望的现状是因为对翡翠的价值没有足够的消费信心。缺乏了解——喜爱——购买的完整链条。现有的翡翠分级体系十分混乱,没有能够形成像钻石那样全世界通行的分级标准。云南省在2003年推出的《翡翠饰品分级》的地方标准并没有能够大范围推行。2003-2007年云南省质量技术监督局参与的国家项目《珠宝首饰产业关键技术标准研究》中也提到翡翠的分级,采用大型测试对翡翠的种、水、色进行仪器分析,根据数据列表表现出等级。分级是做到了,但是消费者并不理解。主要原因在于其操作性较低,大部分照搬钻石分级标准,却并不适合翡翠特点。在翡翠的分级中,颜色是评定翡翠价值的主要因素。正确、定量地评价颜色的颜色等级,是翡翠价值评估中的一个难点和重点。由于翡翠颜色的多样性和复杂性,在以往我们更多地只是对颜色的品质作出定性的评价。由于评价者的喜好、学识等因素的不同,而对同样一件翡翠饰品的颜色,不同的人会得出相去甚远的印象和结论,使翡翠质量分级和价值评估的工作难以开展。因此,将翡翠的颜色定量化,并制定出切实可行的翡翠颜色分级体系是势在必行的。本论文的提出意在抛砖引玉,使翡翠的颜色评估定量化能早日实现。而市场目前也并没有具有实用价值的分级标样。由于翡翠的分级是一个比较复杂的体系,为了避免论文宽而泛,本文只讨论绿色翡翠的颜色分级。分析现有的GemDialogue颜色分级体系,结合色度学原理,对绿色翡翠颜色分级分为评估翡翠（高档品）、商业翡翠（中低档）来进行讨论。试图完成绿色翡翠在不同销售环境下的标样制作。调查目前的翡翠市场,运用SWOT法分析翡翠市场的前景,推测在市场进一步规范后,翡翠的刚性需求还会进一步提升,尤其是绿色翡翠具有极高的升值空间。通过问卷调查,证明翡翠商家对绿色翡翠标样的需求。
赵永魁,赵伯乐[9]（2010）在《国检培训课堂 略谈翡翠的绿色》文中研究表明绿色蕴涵着生命,绿色象征着和平,绿色是大自然的本色,中国人历来对绿色情有独钟。玉中之王翡翠作为玉文化的代表,以无可比拟的绿意,把这种绿色情结渗入每个中国人的灵魂深处。配戴绿色的翡翠有着极好的装饰效果,适合各年龄段的人佩戴。当年96岁的宋美龄女士应邀出席美国国会纪念第二次世界大战50周
陈晶晶[10]（2009）在《危地马拉中部麦塔高河谷断裂带翡翠的宝石矿物学研究》文中研究表明危地马拉麦塔高河谷翡翠矿位于北美（玛雅岩体）和加勒比海（Chortis岩体）板块之间边界中部的麦塔高断裂带,该断裂带经过东西向强烈的地壳构造活动并经历蛇纹石化,岩体中包含榴辉岩、蓝闪石榴辉岩、蓝闪石片岩、硬玉岩和其他一些高压低温的岩石矿物。两条矿带是由两盘走向滑距断裂而形成的。本文采用偏光显微镜观察、电子探针分析、X射线粉晶衍射分析、红外光谱分析等现代测试技术方法对危地马拉和缅甸翡翠的矿物成分、物理性质、结构构造以及主要矿物的晶体结构进行了研究。电子探针分析表明,危地马拉翡翠主要的矿物为硬玉,含有绿辉石、钠长石、榍石、白云母等.其中的硬玉矿物化学成分几乎不含铬元素, Na20的含量明显低于缅甸翡翠中的硬玉,Al2O3的含量稍低于缅甸翡翠中的硬玉。危地马拉地区翡翠所含的FeO,MgO,MnO,CaO的含量均高于缅甸翡翠中的含量,而这些成分在缅甸主要品种翡翠硬玉中含量极少。端员组分三角投图中,也可知危地马拉翡翠中Ca、Mg、Fe的含量高,而缅甸硬玉中NaAl[Si2O6]的含量较高。危地马拉翡翠的X射线衍射峰显示,主要矿物为硬玉,可见少量其他矿物衍射峰,如绿辉石、钠长石,与成分分析的结果相一致.通过对硬玉结晶度指数的计算显示,可知危地马拉翡翠的细腻度不如缅甸翡翠。危地马拉翡翠的红外光谱图形及峰位标准硬玉矿物图谱大体一致,在400cm-1—1600cm-1波段内,出现明显的1063 cm-1、473 cm-1、573 cm-1、743 cm-1峰。翡翠的质量评价的主要因素有:颜色、透明度、质地、净度、工艺、体积六个因素。危地马拉中部麦塔高河谷产出的翡翠呈现特有的蓝绿色,透明度介于微透明到不透明,结构较粗,肉眼可见颗粒感,有微裂隙。综合各方面因素,对危地马拉翡翠总体品级进行了对比可知,该产地的翡翠只能用做雕刻品的原料,与缅甸出产的翡翠相比,危地马拉地区的翡翠产量不高,品级较缅甸相比也相对一般,总体上不如缅甸翡翠。
二、翡翠与中国人的绿色情结（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、翡翠与中国人的绿色情结（论文提纲范文）
（2）李商隐无题诗研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 李商隐无题诗的研究现状 |
| 一、中国古代对李商隐无题诗的研究 |
| 二、二十世纪对李商隐无题诗的研究 |
| 三、新世纪以来对李商隐无题诗的研究 |
| 四、海外学者对李商隐无题诗的研究 |
| 第二节 以往对李商隐无题诗阐释的主要问题 |
| 一、充满缺陷的“寄托说”阐释 |
| 二、因阻距性而亟需准确解读 |
| 三、深入研究李商隐无题诗的可能性 |
| 第三节 本研究的主要创新之处 |
| 一、研究方法上的创新之处 |
| 二、研究思路上的创新之处 |
| 三、研究观点上的创新之处 |
| 第四节 本研究的主要结构及结论 |
| 一、以双重抽象性界定无题诗及准无题诗 |
| 二、以抽象类情绪线索解读无题诗的主旨 |
| 三、李商隐无题诗具备四大抽象艺术特征 |
| 第一章 李商隐无题诗的界定 |
| 第一节 首句命题诗、准无题诗及无题诗 |
| 一、裸题诗与首句命题诗 |
| (一)早期诗歌的流传与题目的功用 |
| (二)从“裸题诗”到“首句命题诗” |
| 二、抽象类题目诗作 |
| (一)古代制题方式的发展 |
| (二)抽象类型题目的形成 |
| 三、“首句命题诗”与无题诗 |
| (一)“首句命题诗”与便稽检的题目功能 |
| (二)李商隐的“首句命题诗”及其无题诗 |
| 第二节 无题诗的界定与准无题诗的争论 |
| 一、李商隐无题诗的界定范围 |
| (一)现存古籍中李商隐无题诗的文本情况 |
| (二)李商隐十四首无题诗及六种类型划分 |
| 二、李商隐“准无题诗”的争论 |
| (一)“准无题诗”界定的分歧 |
| (二)《锦瑟》的无题属性问题 |
| 第三节 “无题”中的“阙题”之作 |
| 一、“万里风波一叶舟”评析 |
| (一)七律“万里风波一叶舟”的基本性质 |
| (二)七律“万里风波一叶舟”与无题有别 |
| 二、“幽人不倦赏”评析 |
| (一)五律“幽人不倦赏”的基本性质 |
| (二)五律“幽人不倦赏”与无题有别 |
| 第四节 “无题”中的“误合”之作 |
| 一、“无题”与“蝶” |
| (一)《蝶》其一与其二、其三性质迥异 |
| (二)《蝶》其二、其三的“阙题”性质 |
| 二、“无题”与“留赠畏之” |
| (一)《留赠畏之》其一与其二、其三性质迥异 |
| (二)《留赠畏之》其二、其三的“阙题”性质 |
| 第五节 首句命题式题目与准无题诗 |
| 一、首句命题式诗作成为准无题诗的条件 |
| (一)首句命题诗成为准无题诗的条件 |
| (二)诗句中间词汇命题的诗作不可归为“无题”一类 |
| 二、首句命题诗与准无题诗间的分流 |
| (一)首句命题诗中可以归为“无题”一类的诗作 |
| (二)首句命题诗中不可归为“无题”一类的诗作 |
| 第六节 抽象式题目与准无题诗 |
| 一、抽象题目及其与首句命题诗间的关系 |
| (一)全抽象类题目与半抽象类题目 |
| (二)抽象题目与首句命题诗之间的关系 |
| 二、抽象题目诗作如何归为准无题诗 |
| (一)抽象内容类题目诗作的“无题”性质 |
| (二)抽象功用类题目诗作的“无题”性质 |
| 第二章 李商隐无题诗的形成 |
| 第一节 无题诗的形成条件 |
| 一、家道中落与诗风的形成 |
| (一)自谓尊贵的家族和凄楚的童年 |
| (二)反衬文学作品中的理想与现实 |
| 二、诗歌中折射的早逝阴影 |
| (一)“早逝”引导的文学伤感细腻的风格 |
| (二)“早逝”对诗歌中女性形象塑造的影响 |
| 三、因仕途坎坷诱发的悲情 |
| (一)“悲”是文学中的一大母题 |
| (二)缺失性经验与李商隐诗中之“悲” |
| 第二节 无题诗的创作追求 |
| 一、虚化朦胧之美的追求 |
| (一)中国文学中的“隐秀”理论 |
| (二)无题诗的虚化朦胧特质 |
| 二、非功利性的心灵书写 |
| (一)诗性与诗人纯粹的心灵 |
| (二)李商隐与非功利“诗性” |
| 三、道教思想文化的影响 |
| (一)李商隐思想中饱含道教元素 |
| (二)“内丹”法与诗歌对心灵的刻画 |
| (三)对女冠的单相思及对诗作的影响 |
| (四)道教思维并非无题诗风格形成的唯一助力 |
| 第三节 无题诗与通俗文学风尚 |
| 一、李商隐与通俗文学风尚 |
| (一)李商隐的通俗文学观及相关创作 |
| (二)李商隐文学观念中的尚真与任情 |
| 二、从载道到刻画生活细节 |
| (一)从咏叹“性灵”到深入内心 |
| (二)晚唐初期社会风尚的推进 |
| 第四节 李商隐无题诗形成的意义 |
| 一、李商隐的无题诗有其存在的意义和价值 |
| (一)诗“无题”为描绘真性情提供便利 |
| (二)诗“无题”可能并且需要有其发展 |
| 二、李商隐的无题诗有其发展的可能和空间 |
| (一)诗“无题”与格律限定之间的中和作用 |
| (二)诗“无题”与以音乐形式传唱关系密切 |
| (三)诗“无题”是对儒家诗教的反扑与补充 |
| 三、李商隐的无题诗有其复归的条件和必要 |
| (一)中唐文学思潮的特征及其文学影响 |
| (二)“无题”一类诗作对中唐文学思潮的反扑 |
| 第三章 李商隐无题诗的最大特征——抽象性 |
| 第一节 无题诗与言意关系 |
| 一、诗“无题”与言意之关系 |
| (一)关于“言”与“意”的争论 |
| (二)作为“言”的题目之作用 |
| 二、诗本乎情与诗循乎物 |
| (一)诗歌题目在情感多样表达上的劣势 |
| (二)真情、矫情与诗歌题目之间的关系 |
| 三、无题之诗与天籁之音 |
| (一)“无题之诗”区别于无题诗,是对天籁之音的追求 |
| (二)天籁之音的追求推动了唐代诗人回归首句命题的方式 |
| 第二节 无题诗的意在言外 |
| 一、当词汇进入意境 |
| (一)词汇“烛”进入意境时的积极功能 |
| (二)词汇“烛”在李商隐无题诗中的作用 |
| 二、无题诗对境界的超越 |
| (一)无题“相见时难别亦难”的片段化超越 |
| (二)无题“来是空言去绝踪”的片段化超越 |
| 第三节 无题诗的形象与思想 |
| 一、无题诗的创作思想——抽象而不尽可知 |
| (一)无题诗的抽象性大于诗歌普遍意义上的抽象性 |
| (二)虚化本事是无题诗区别于其他诗作的典型特征 |
| 二、无题诗呈现的形象——零碎而相对抽象 |
| (一)无题“八岁偷照镜”中的零碎抽象特征 |
| (二)七律无题诗中的零碎抽象特征 |
| 三、抽象于形象,具体于创作思想 |
| (一)抽象中包含具体的成分 |
| (二)抽象方式是解读无题诗的有效手段 |
| 第四节 李商隐诗歌的抽象性与具象性 |
| 一、诗歌抽象性的两个层面 |
| (一)抒情类文本较之叙事类文本的抽象性 |
| (二)无题诗较之其他类抒情文本的抽象性 |
| 二、抽象与具象诗意的区别 |
| (一)诗意具象明确的李商隐传统诗作 |
| (二)诗意抽象含混的李商隐无题诗作 |
| 三、无题诗及其抽象性诗意 |
| (一)题目因不显内容而题旨不明 |
| (二)文本内容抽象使含义不确定 |
| (三)抽象性与朦胧、多义、含蓄的关系 |
| 第四章 李商隐无题诗抽象情绪解读(上) |
| 第一节 “白日当天三月半”——李商隐无题诗中的美女愁嫁 |
| 一、“泣春风”的背后:无法满足对美的追求 |
| (一)无题“八岁偷照镜”的民歌特质 |
| (二)“偷”“芙蓉”“银甲”“悬知”所隐含的细节 |
| (三)广泛寄托身世与单纯爱情描绘 |
| (四)“追求——阻隔——惆怅”的情感线索 |
| 二、“闻长叹”的背后:无法解决的悬殊境遇 |
| (一)诗面意义分析 |
| (二)绝非陈情令狐 |
| (三)难以成立的解说 |
| (四)失势者的无奈与不平 |
| 三、“春风笑”的背后:没有价值的绝世美艳 |
| (一)诗面意义分析 |
| (二)“怀才不遇”辨析 |
| (三)因无人欣赏而失落、不平 |
| 四、“待好风”的背后:未知结局的美好期待 |
| (一)诗面意义分析 |
| (二)评析的争议 |
| (三)题旨的争议 |
| (四)细节的争议 |
| (五)恋情说的争议 |
| (六)实现自我的期待与失落 |
| 五、“弹棋局”的背后:虽嫁犹怨的不平之鸣 |
| (一)诗面意义与“不平”的题旨 |
| (二)针对抽象题旨的具象化推测 |
| (三)充斥着“恨”与“不平”的情绪 |
| 第二节 “偷看吴王苑内花”——李商隐无题诗中的庐山真容 |
| 一、“苑内花”的背后:得偿所愿的窥见 |
| (一)由天涯到眼前的诗面意义 |
| (二)笺注家的争议及解读评析 |
| (三)远在天边的失落,近在眼前的兴奋 |
| 二、“作重楼”的背后:企盼真容的睹见 |
| (一)小律体的性质与浅显的诗面意义 |
| (二)古人对题旨的争议 |
| (三)现代学者的主要阐释观点 |
| (四)企盼得见——美好事物的追求 |
| 三、“欲过难”的背后:羞怯心理的反映 |
| (一)“钗上燕”与“镜中鸾”的隐喻解读 |
| (二)颇具情节连贯性特征的诗面意义 |
| (三)三种类型解读评述 |
| (四)渴望又羞怯的矛盾心理 |
| 第五章 李商隐无题诗抽象情绪解读(下) |
| 第一节 “未妨惆怅是清狂”——李商隐无题诗中的执着追求 |
| 一、“相思成灰”的背后:无尽的失落 |
| (一)执着的爱情与成灰的相思 |
| (二)描绘男女爱情的解读——部分剑走偏锋 |
| (三)托寓政治仕途的解读——落得太死太实 |
| (四)别具新意的说法——缺乏更可靠的佐证 |
| (五)执着无悔的抽象情绪 |
| 二、“相思惆怅”的背后:无悔的执着 |
| (一)占据优势的爱情解读 |
| (二)政治寄托说的得与失 |
| (三)以爱情传达的执着无悔 |
| 三、“丝尽泪干”的背后:至死的坚守 |
| (一)占据优势且内部分歧大的爱情解读 |
| (二)君臣寄托、怀才不遇说的局限性 |
| (三)托寓令狐说的不确定性 |
| (四)从企盼获得到执着追求 |
| 第二节 “更在瑶台十二层”——李商隐无题诗中的渴望难即 |
| 一、“瑶台”的另一端:可望不可即 |
| (一)诗歌题旨的各置其辞 |
| (二)难以简单认定的托寓之说 |
| (三)尚待论证的讥讽求仙之作 |
| (四)充满想象的爱情诗解读 |
| (五)越发难以追求的抽象情绪 |
| 二、“蓬山”的另一端:层层之阻隔 |
| (一)诗面意义的梳理及相思题旨的争议 |
| (二)别有寄托的主张臆测性质浓重 |
| (三)咏李夫人说并不成立 |
| (四)托寓政治仕途的不准确性 |
| (五)难上加难的抽象情绪 |
| 第三节 “昨夜星辰昨夜风”——客观纪实的宴饮博戏之诗 |
| 一、宴饮博戏的单纯诗意 |
| (一)描绘宴饮博戏的诗面意义 |
| (二)诸家“寄托说”的得失 |
| (三)爱情诗解读的意义与局限 |
| (四)对欢乐时光的追忆 |
| 二、别无寄托亦绝非艳诗 |
| (一)描写爱情题材并不等于情感不够严肃 |
| (二)无题“昨夜星辰昨夜风”题旨的认定 |
| 第六章 李商隐无题诗的声情艺术 |
| 第一节 声情艺术的审美价值及在无题诗中的表现 |
| 一、汉字字音中的声情艺术 |
| (一)声情在诗歌中的表现 |
| (二)韵字层面的声情艺术 |
| (三)声调层面的声情艺术 |
| 二、以“声”传“情”的无题诗 |
| (一)李商隐诗之声情艺术 |
| (二)无题诗声情艺术的表现特征 |
| 第二节 李商隐无题诗的用韵艺术 |
| 一、李商隐无题诗用韵与情感之关联 |
| (一)无题“昨夜星辰昨夜风”的用韵与情感 |
| (二)无题“来是空言去绝踪”的用韵与情感 |
| 二、李商隐古体无题诗的用韵技巧 |
| (一)古体诗的转韵艺术 |
| (二)李商隐古体诗的转韵特质 |
| (三)无题诗中类似转韵的艺术技巧 |
| 第三节 李商隐无题诗的节奏音高 |
| 一、无题诗的声律与规范 |
| (一)近体诗声律规范的声情艺术 |
| (二)近体诗声律规范的消极作用 |
| 二、无题诗的双声与叠韵 |
| (一)李商隐诗歌的叠韵魅力 |
| (二)无题诗中的叠音词与联绵词 |
| 三、无题诗的句中韵 |
| (一)叠音词的声情艺术魅力 |
| (二)句中韵的声情艺术效果 |
| 第七章 李商隐无题诗的色彩艺术 |
| 第一节 李商隐诗歌中的色彩艺术 |
| 一、李商隐诗歌色彩使用特点 |
| (一)李商隐诗歌中的颜色对举 |
| (二)李商隐诗歌中的色彩明暗 |
| 二、无题诗在色彩使用上的特殊性 |
| (一)无题诗中色彩的艺术作用 |
| (二)无题诗中色彩表情之关系 |
| 第二节 色彩的环境铺垫 |
| 一、晚霞的色彩环境 |
| (一)无题“白道萦回入暮霞”的色彩环境 |
| (二)无题“含情春晼晚”的色彩环境 |
| 二、灯烛的色彩环境 |
| (一)无题诗中的三处灯烛色彩环境 |
| (二)蜡烛点燃在主人公熟睡之前 |
| 三、星月的色彩环境 |
| (一)无题诗中星与月的色彩特征 |
| (二)无题诗中星与月不同时出现 |
| 第三节 色彩的组合作用 |
| 一、色彩内外的组合作用 |
| (一)外部色彩的艺术效果 |
| (二)内部色彩的艺术效果 |
| 二、色彩的明暗组合作用 |
| (一)“金烬暗”的细节解读 |
| (二)“暗”与“红”的组合 |
| 三、色彩的串联组合作用 |
| (一)金之黄与玉之白的串联组合 |
| (二)无题“相见时难别亦难”中的色彩串联 |
| 第四节 色彩的通感作用 |
| 一、暖色调的通感效果 |
| (一)夜晚室内灯烛的暖色调艺术效果 |
| (二)室内暖色调在对举中的艺术作用 |
| 二、冷色调的通感效果 |
| (一)无题“相见时难别亦难”的冷色调效果 |
| (二)无题“紫府仙人号宝灯”的冷色调效果 |
| 三、色调与声情之关系 |
| (一)声音艺术通过感觉传达画面效果 |
| (二)声音艺术与色彩艺术的勾连关系 |
| 第五节 色彩的补偿作用 |
| 一、色彩在情感之中的浓度 |
| (一)色彩浓度的抽象性 |
| (二)色彩浓度与情感浓度的关系 |
| 二、色彩对心灵的补偿作用 |
| (一)色彩是对平淡情感的一种补偿 |
| (二)色彩是对消极情感的一种补偿 |
| 三、色彩的使用与文化环境 |
| (一)无题诗的色彩艺术是晚唐社会审美的反映 |
| (二)无题诗的色彩艺术是对生命意识的萌动 |
| 第八章 李商隐无题诗中的“阻隔”情节 |
| 第一节 贯穿“阻隔”情节的无题诗 |
| 一、男女恋情中的阻隔情节 |
| (一)以女子为主导的恋情阻隔 |
| (二)以男子为主导的恋情阻隔 |
| 二、复杂思绪中的阻隔情节 |
| (一)蕴含阻隔情节的无题诗 |
| (二)饱含阻隔情感的无题诗 |
| 三、阻隔情节中的悲剧意味 |
| (一)因阻隔而生成的悲剧意味 |
| (二)阻隔酝酿强大的精神魅力 |
| 第二节 “阻隔”与“偷窥”在无题诗中的表现 |
| 一、李商隐无题诗中的偷窥情节 |
| (一)无题诗偷窥情节的三个层次 |
| (二)无题诗偷窥情节的深刻内涵 |
| 二、无题诗偷窥情节的潜在缘由 |
| (一)偷窥情节的表面对象——异性恋人 |
| (二)偷窥情节的引申对象——美好事物 |
| 第三节 离别情节引导的“阻隔”情节 |
| 一、无题诗中别离情节的特征 |
| (一)因主观原因而离别进而导致的“阻隔” |
| (二)因客观原因而离别进而导致的“阻隔” |
| 二、别离情节隐含的作者心境 |
| (一)焦虑而急切 |
| (二)失望与绝望 |
| (三)执着的追逐 |
| 三、李商隐其他诗作中的别离 |
| (一)离别-阻隔情节在李商隐诗歌中具有广泛性 |
| (二)离别-阻隔情节在无题一类诗作中更具张力 |
| 第九章 李商隐无题诗的整体性结构 |
| 第一节 无题诗中的“底”与“图” |
| 一、背景与人物之关系 |
| (一)白道萦回中之笑靥如花 |
| (二)雪月瑶台上的紫府仙人 |
| (三)幽暗灯光下的写信之人 |
| (四)缝罗帐的执着待嫁女子 |
| (五)双鬓斑白的夜间耐寒人 |
| (六)动态的底图关系之组合 |
| 二、环境与图案之关系 |
| (一)菱枝与桂叶 |
| (二)金翡翠与绣芙蓉 |
| (三)金烬暗与石榴红 |
| (四)金蟾与玉虎 |
| 三、典故与弱势文本 |
| (一)典故为底,文本为图 |
| (二)无题诗典故的弱势文本属性 |
| 第二节 李商隐无题诗中的接近性与连续性 |
| 一、李商隐无题诗中尾联的断裂性 |
| (一)无题“昨夜星辰昨夜风”中尾联的断裂性 |
| (二)七律无题诗尾联普遍存在断裂性 |
| 二、李商隐无题诗的结构疏密关系 |
| (一)无题“八岁偷照镜”的结构疏密 |
| (二)无题“凤尾香罗薄几重”的结构疏密 |
| 第三节 李商隐无题诗中的简化性 |
| 一、李商隐无题诗中的知觉与思维 |
| (一)偏向知觉与思维的表达 |
| (二)以意义结构为发挥源头 |
| 二、李商隐无题诗中的同形性载体 |
| (一)以具体的形式结构表现抽象的意义结构 |
| (二)无题诗的意义焦点在于抽象的意义结构 |
| 三、李商隐无题诗中的倾向性张力 |
| (一)从弹棋的棋盘说起 |
| (二)“更在瑶台十二层”与“更隔蓬山一万重” |
| 第十章 本世纪李商隐无题诗解读观点商榷 |
| 第一节 对无题诗出自传奇文观点的商榷 |
| 一、无题诗与准无题诗的混淆 |
| (一)不应采用清代底本探讨无题诗来源问题 |
| (二)不应将《锦瑟》与无题诗混为一谈 |
| 二、李商隐无题诗独创性辨析 |
| (一)李商隐是晚唐诸家无题诗创作中的代表 |
| (二)不见于选本不足以证明无题诗的不存在 |
| 三、李商隐是否创作过传奇文 |
| (一)创作过传奇文并不证明无题诗出自其中 |
| (二)无题诗与骈文和词的关系较小说更密切 |
| 四、穿凿性质明显的传奇文说 |
| (一)抽象性决定了无题诗便于被附会到特定故事中 |
| (二)无题诗与传奇杂剧故事相勾连具有极大臆测性 |
| 第二节 对无题诗是表现李王婚恋观点的商榷 |
| 一、照镜女年龄虚实辨析 |
| (一)对传统笺注的质疑并不完全可靠 |
| (二)对几首无题诗之间的意义关联并不准确 |
| (三)“十五”并非实指王茂元女儿的真实年龄 |
| (四)对“藏六亲”的颠覆性解读有待进一步商榷 |
| 二、阿侯之真实身份辨析 |
| (一)“阿侯”的形象不可武断地与王氏等同 |
| (二)“黄金屋”不是李商隐别娶的直接证据 |
| 三、昨夜偷窥之对象辨析 |
| (一)旧解的质疑颇具可取之处 |
| (二)新解的提出难免臆测之嫌 |
| 四、中心缘何最不平辨析 |
| (一)无题“照梁初有情”很难确考创作时间 |
| (二)“岳家不公”的解读法臆测性十分明显 |
| 第三节 本世纪无题诗解读观点的文学史意义 |
| 一、无题诗抽象性具体化的必然结果 |
| (一)诗歌本事的具体性和诗歌抽象性之间的矛盾 |
| (二)传奇文说和王氏婚恋说有其产生的历史条件 |
| 二、无题诗研究成果繁荣的外在表现 |
| (一)李商隐无题诗的研究已经趋于繁荣 |
| (二)无题诗新解读是其研究繁荣的表现 |
| 第十一章 李商隐无题诗的文化意义 |
| 第一节 因诗教观念而饱受贬斥 |
| 一、无题诗与儒家诗教的矛盾 |
| (一)无题诗与儒家诗教间的对立 |
| (二)无题诗与儒家诗教间的统一 |
| 二、传统诗学对无题诗的诟病 |
| (一)无题诗用典虽多但并非全无可取 |
| (二)无题诗用词艳丽但绝非浪荡轻浮 |
| 第二节 因多征典故而广被笺注 |
| 一、清代的社会环境与古诗的笺注 |
| (一)文化气候严谨,雅文学趋于低谷 |
| (二)文化行业的发展促使笺注的刊行 |
| (三)阶层的固化使无题诗更易产生共鸣 |
| 二、李商隐的诗歌特征与阐述可能 |
| (一)李商隐诗歌在清代之前笺注不足 |
| (二)李商隐的诗集有被阐述的可能性 |
| 第三节 因旨意朦胧而常被穿凿 |
| 一、托寓令狐与君臣寄托 |
| (一)中国诗学的阐释传统 |
| (二)托寓、寄托的文化价值 |
| 二、曲折离奇的恋爱历史 |
| (一)爱情说产生的文化背景意义 |
| (二)爱情说所呈现出的文化缺陷 |
| 三、革命反抗与儒法斗争 |
| (一)夸张式的穿凿和政治性的误读 |
| (二)抽象性在文化阐述上的变异体现 |
| 第四节 因深入心灵而易于共鸣 |
| 一、接受者审美价值的变化 |
| (一)用典审美取向的影响 |
| (二)笺注者与接受者的期待视野 |
| (三)接受者不断变化的审美取向 |
| 二、无题诗自身的世俗特征 |
| (一)内向性与细微性 |
| (二)因平俗更易共鸣 |
| 三、无题诗共鸣的客观条件 |
| (一)李商隐无题诗文化意义的历史使命 |
| (二)李商隐无题诗文化意义的时代生气 |
| 第十二章 李商隐无题诗的地位及其影响 |
| 第一节 晚唐后无题诗创作史 |
| 一、晚唐时期的无题诗 |
| (一)唐代现存诸家无题诗概况 |
| (二)李商隐无题诗的时代地位 |
| 二、两宋时期的无题诗 |
| (一)西昆派的无题诗创作 |
| (二)宋代无题诗创作概览 |
| 三、元代以后的无题诗 |
| (一)元明清的无题诗创作概览 |
| (二)民国时期无题诗创作概览 |
| 四、民国时集句无题诗 |
| (一)《西昆贯玉稿》 |
| (二)《集玉溪生句》 |
| (三)《玉溪碎锦集》 |
| 第二节 李商隐无题诗评价史 |
| 一、无题诗的毁誉参半及其“党争说” |
| (一)不能够完整准确阐述无题诗的牛李党争说 |
| (二)不能够全面准确阐述无题诗的史诗互证法 |
| 二、南宋前少被选集入选的无题诗 |
| (一)古代主要选集录选无题诗情况 |
| (二)南宋前无题诗少录选集之原因 |
| 第三节 李商隐无题诗的历史地位 |
| 一、绮艳风格在诗词转承中的关节 |
| (一)和乐演唱导致题目功能的淡化 |
| (二)词与无题诗在形式上的相似性 |
| 二、以男女寓君臣到以男女寓情怀 |
| (一)诗歌深层意义由实转虚的标志 |
| (二)以爱情托寓抽象情怀的根本特征 |
| 三、中国诗索隐式解读的集中体现 |
| (一)索隐式解读方式的形成及特征 |
| (二)无题诗的抽象性与索隐式解读的穿凿性 |
| 结语 |
| 附录A:李商隐无题诗用字中古音归部拟测表 |
| 附录B:李商隐无题诗用字开口度变化矢量图 |
| 附录C:李商隐无题诗现存古籍文献情况概述 |
| 参考文献 |
| 后记 |
| 在读期间相关成果发表情况 |
（3）沈从文创作心态研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一 选题的缘起和意义 |
| 二 沈从文研究现状与拓展之可能性 |
| 三 研究思路和方法 |
| 第一章 “恋爱作家”的隐衷 |
| 第一节 “性苦闷”与自卑 |
| 第二节 “文明及其不满” |
| 第三节 “女性吉诃德”与“幸福的幻影” |
| 第二章 身份认同的窘迫心态 |
| 第一节 “湘西社会的逆子”:向往都市与决然离乡 |
| 第二节 “乡下人”身份的建构与裂隙 |
| 第三节 “边缘人”位于“中间的悲哀” |
| 第三章 文学理想的功利心态 |
| 第一节 “自明心迹”:追求自我价值 |
| 第二节 “浪漫主义的物力化” |
| 第三节 “最后吉诃德”的文学政治幻念 |
| 第四章 书写形式与心态的游移 |
| 第一节 抽象书写与虚无 |
| 第二节 疯癫书写与迷乱 |
| 第三节 综合书写与困惑 |
| 第五章 内外交困的文学逆境 |
| 第一节 “不知向谁呼喊”的压抑 |
| 第二节 “一切已结束,一切正起始” |
| 第三节 “失之东隅,收之桑榆 |
| 结语 坚守精神创造性与个体人格 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读博士学位期间发表的论文 |
| 学位论文评阅及答辩情况表 |
（4）跨文化语境下的国产商业电影研究（2002-2017）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、产业浪潮:“国产商业电影”作为研究对象 |
| 二、间性思维:“跨文化语境”作为研究视角 |
| 三、他山之石:西方理论视野与中国商业电影 |
| 四、激荡新世纪的国产商业电影 |
| 第一章 国产电影商业环境的生成 |
| 第一节 政治-经济生态圈:电影产业的体系化发展 |
| 一、市场经济体制下的开放形势 |
| 二、股份制:电影企业作为主体 |
| 三、院线制:全国放映网络的建立 |
| 第二节 媒介生态圈:国产商业电影的跨媒体运营 |
| 一、内容生产:从叙事文本到IP转化 |
| 二、内容流通:“互联网+电影”格局初显 |
| 第三节 跨域合作生态圈:商业电影作为全球化商品 |
| 一、资金与人才:“合拍片”的双翼 |
| 二、“铁三角”:地缘文化想象中的内地/香港 |
| 本章小结 |
| 第二章 国产商业电影的意识形态表述 |
| 第一节 国家形象:主流意识形态的宏观构建 |
| 一、从“主旋律”到“主流商业片” |
| 二、重大历史题材的商业化重述 |
| 三、“样板戏”的娱乐化改写 |
| 第二节 商业资本:体制与市场的博弈空间 |
| 一、历史空间的想象性叙述 |
| 二、动作类型片的“询唤”功能 |
| 三、贺岁片:消费时代的文化“共谋” |
| 四、文艺片:“艺术”的退守与抗争 |
| 第三节 大众选择:“沉默者”的广泛参与 |
| 一、超越“盗猎”:“粉丝”文化的协商性 |
| 二、青春片:定制“怀旧”与城市想象 |
| 三、“新主流电影”:集体欲望的影像化转喻 |
| 本章小结 |
| 第三章 国产商业电影影像美学新质 |
| 第一节 异域景观:符号与“文化认知地图” |
| 一、“标签式”的区域符号 |
| 二、普遍“在场”的西方符号 |
| 三、跨文化个体符号的复归 |
| 第二节 语言形式:镜头与“吸引力”修辞 |
| 一、分流与面向:重塑“电影性” |
| 二、蒙太奇:电影速度的“变奏” |
| 三、长镜头:数字“渐近线”的生成 |
| 第三节 故事题材:情节与类型化叙事 |
| 一、分化与异变:多元化的类型电影 |
| 二、类型融合:奇幻片的“皮”与“骨” |
| 三、“一本多拍”:新样态的跨国改编 |
| 第四节 母题内涵:普遍化的价值共鸣 |
| 一、“真情至上”:人际关系与情感母题 |
| 二、“在路上”:“漂泊/归乡”与寻找母题 |
| 三、“中心视点”:个体呈现与英雄母题 |
| 本章小结 |
| 第四章 国产商业电影的海外之旅——以北美市场为参照系 |
| 第一节 “访美”之选:国产商业电影的北美发行现状 |
| 一、选择性阅读:古装大片在北美的热潮与失落 |
| 二、发行新势力:“华狮”与“华语片”的推广 |
| 三、期待错位:文化霸权下的“外语片” |
| 第二节 “他者”之镜:比较视野下的中美在线网站影评 |
| 一、非对称性:国产商业电影的正/负向传播 |
| 二、高/低语境之辩:“故事”传统与“类型”传统 |
| 第三节 《英雄》的全球视野与“东方主义”再考察 |
| 一、电影偏向力:基于商业与市场的试验 |
| 二、毁誉参半:差异性的文化分野 |
| 三、策略性本质主义:对“东方主义”的回应 |
| 第四节 “杂交”的《长城》:本地、国际与“墙” |
| 一、混搭的类型:奇幻、怪兽与西部片 |
| 二、黏合“分裂”:英雄与禁军的形象塑造 |
| 三、环球议题:“饕餮”危机与有“缝隙”的墙 |
| 本章小结 |
| 第五章 国际坐标内国产商业电影的精进路径 |
| 第一节 中国电影:主体性的再确认 |
| 第二节 资本并流:多样化的再生产 |
| 第三节 图像档案:人文价值的再书写 |
| 本章小结 |
| 结语:商业电影尚在进行时 |
| 参考文献 |
| 附录A: 2002-2017年年度国产电影票房前十数据统计 |
| 附录B: 2002-2017年北美上映国产院线电影名录 |
| 博士期间发表成果 |
| 致谢 |
（5）清代翡翠玉器、首饰的特点及应用（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 引言 |
| 1.1 研究目的及意义 |
| 1.2 研究方法 |
| 1.3 研究内容与预期成果 |
| 第2章 前朝翡翠与清代翡翠 |
| 2.1 清代前翡翠的记载及含义 |
| 2.1.1 宋代以前的翡翠 |
| 2.1.2 宋代至明代的翡翠 |
| 2.2 明末清初时期的翡翠 |
| 第3章 清代翡翠玉器、首饰流行的原因 |
| 3.1 时代背景 |
| 3.1.1 政治背景 |
| 3.1.2 经济背景 |
| 3.1.3 文化背景 |
| 3.2 慈禧太后与翡翠 |
| 第4章 清代翡翠玉器 |
| 4.1 清代翡翠玉器的类别 |
| 4.1.1 陈设品 |
| 4.1.2 器皿用具 |
| 4.2 清代翡翠玉器的特点 |
| 4.2.1 题材特点 |
| 4.2.2 颜色特点 |
| 4.2.3 质地特点 |
| 4.2.4 工艺特点 |
| 第5章 清代翡翠首饰 |
| 5.1 清代翡翠首饰的类别 |
| 5.1.1 头饰 |
| 5.1.2 耳饰 |
| 5.1.3 项饰 |
| 5.1.4 腕(手)饰 |
| 5.1.5 配饰 |
| 5.2 清代翡翠首饰的特点 |
| 5.2.1 搭配特点 |
| 5.2.2 纹样特点 |
| 第6章 清代翡翠玉器、首饰的应用 |
| 6.1 朱的宝饰 |
| 6.2 龙梓嘉 |
| 6.3 设计实践 |
| 6.3.1 设计作品一 |
| 6.3.2 设计作品二 |
| 6.4 中国未来翡翠珠宝设计的传承与发展 |
| 6.4.1 中国翡翠珠宝设计的现状 |
| 6.4.2 中国翡翠珠宝设计面临的问题 |
| 6.4.3 中国翡翠珠宝设计的展望 |
| 第7章 结论 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录 |
（6）中国绿道规划设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 绪论 |
| 1.1. 研究背景 |
| 1.1.1. 世界各国的绿色化革命 |
| 1.1.2. 经济发展推进城乡生态建设 |
| 1.1.3. 科技发展推动文化大繁荣 |
| 1.2. 研究目的及意义 |
| 1.2.1. 研究目的 |
| 1.2.2. 研究意义 |
| 1.3. 研究内容及方法 |
| 1.3.1. 研究内容 |
| 1.3.2. 研究方法 |
| 1.4. 主要创新点 |
| 1.5. 研究框架 |
| 第2章 国内外绿道研究实践概述 |
| 2.1. 国际绿道理论实践及代表人物 |
| 2.1.1. 欧洲的绿道理论和实践 |
| 2.1.2. 美国绿道理论的形成及代表人物 |
| 2.1.3. 其他国家绿道发展和实践 |
| 2.1.4. 近十年国际绿道理论 |
| 2.2 中国绿道研究和实践概述 |
| 2.2.1. 中国绿道研究现状 |
| 2.2.2. 中国绿道理论和应用 |
| 2.2.3. 中国绿道的规模化实践 |
| 2.2.4. 中国绿道实践的现阶段研究 |
| 2.3. 小结 |
| 2.3.1. 国际绿道理论发展的特色和成就 |
| 2.3.2. 我国绿道发展方向 |
| 第3章 中国绿道思想溯源与古道发展 |
| 3.1. 绿道思想溯源 |
| 3.1.1. 中国“天人合一”的哲学思想 |
| 3.1.2. 中国风水堪舆思想 |
| 3.1.3. 中国传统美学思想 |
| 3.1.4. 中国传统山水文化与“道” |
| 3.1.5. 中国传统园林审美 |
| 3.2. 中国古道的发展 |
| 3.2.1. 中国城邦规划重视对古道的绿化 |
| 3.2.2. 中国古代河流防护促进滨水廊道和生态功能完善 |
| 3.2.3. 中国交通发展逐渐形成国家尺度古道 |
| 3.2.4. 中国古道多功能发展 |
| 3.2.5. 中国古道分类研究 |
| 3.3. 发展中的古道理念与绿道出现 |
| 第4章 中国绿道规划设计理论 |
| 4.1. 国内外绿道理论的比较 |
| 4.1.1. 国际绿道基本概念研究 |
| 4.1.2. 国内绿道基本概念研究 |
| 4.2. 中国绿道理论基础和方法研究 |
| 4.2.1. 绿道理论基础 |
| 4.2.2. 绿道规划方法概述 |
| 4.3. 中国绿道的思想、定义与内涵 |
| 4.3.1. 中国绿道的思想 |
| 4.3.2. 中国绿道的定义 |
| 4.3.3. 中国绿道的内涵 |
| 4.4. 中国绿道的类型 |
| 4.4.1. 国内外学者、文件对绿道的分类 |
| 4.4.2. 中国绿道的分类 |
| 4.5. 中国绿道的分级 |
| 4.5.1. 国家绿道 |
| 4.5.2. 区域(省级)绿道 |
| 4.5.3. 城市绿道 |
| 4.5.4. 社区(区级)绿道 |
| 4.6. 中国绿道的功能和构成 |
| 4.6.1. 绿道的功能 |
| 4.6.2. 绿道的构成 |
| 4.7. 中国绿道规划设计策略 |
| 4.7.1. 山水自然策略 |
| 4.7.2. 生态修复策略 |
| 4.7.3. 风水文脉策略 |
| 4.7.4. 功能复合策略 |
| 第5章 中国绿道规划设计方法 |
| 5.1. 绿道的规划设计步骤 |
| 5.1.1. 第一阶段,进行前期研究和现状要素的调查 |
| 5.1.2. 第二阶段,进行绿道建设要素的单项对比与综合评价 |
| 5.1.3. 第三阶段,进行绿道网的详细布局与方案比选 |
| 5.1.4. 第四阶段,进行分类、分段设计 |
| 5.1.5. 第五阶段,提出绿道方案的实施、建设与管理方案 |
| 5.2. 国家、区域(省级)绿道规划设计方法 |
| 5.2.1. 规划设计内容及方法 |
| 5.2.2. 珠三角区域绿道实证研究 |
| 5.2.3. 南粤古驿道文化线路保护与利用规划实证研究 |
| 5.3. 城市绿道规划设计方法 |
| 5.3.1. 规划设计内容及方法 |
| 5.3.2. 珠三角九市绿道网规划实证研究 |
| 5.3.3. 道莫便于捷,而妙于迂:东莞松山湖产业园风景道和绿道设计实证研究 |
| 5.3.4. 北京三山五园绿道规划实证研究 |
| 5.4. 社区绿道规划设计方法 |
| 5.4.1. 规划设计内容及方法 |
| 5.5. 专项规划设计要点 |
| 5.5.1. 对城市空间规划的优化调整 |
| 5.5.2. 绿廊系统规划设计要点 |
| 5.5.3. 便民系统规划设计要点 |
| 5.5.4. 慢行系统规划设计要点 |
| 5.5.5. 标识系统规划设计要点 |
| 5.6. 建设和发展的保障机制 |
| 5.6.1. 策划阶段 |
| 5.6.2. 建设阶段 |
| 5.6.3. 管理运营 |
| 第6章 结论和展望 |
| 6.1. 结论 |
| 6.2. 展望 |
| 6.2.1. 绿道新走向,古道的活化利用 |
| 6.2.2. 绿道品质提升和多功能升级 |
| 6.2.3. 从绿道到公园城市再到韧性城市 |
| 6.2.4. 建立国家级绿道网络对接自然保护地体系 |
| 参考文献 |
| 书籍参考 |
| 学位论文 |
| 期刊论文 |
| 外文参考 |
| 政策、报告、规划设计文件 |
| 图表目录 |
| 个人简介 |
| 导师简介 |
| 附录: 本人关于中国绿道研究的实践经历 |
| 一、主持、主管或参与的绿道规划设计项目 |
| 二、绿道相关会议发言 |
| 三、绿道相关学术文章 |
| 四、绿道相关项目考察 |
| 致谢 |
（7）中国传统吉祥纹样在现代翡翠制品设计中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 1. 研究背景 |
| 2. 研究目的及意义 |
| 3. 国内外研究现状及水平 |
| 第一章 中国传统吉祥纹样概说 |
| 1.1 中国传统吉祥纹样的起源和表现方式 |
| 1.1.1 中国传统吉祥纹样的起源 |
| 1.1.2 中国传统吉祥纹样的表现和构成 |
| 1.2 中国传统吉祥纹样的演变及内容 |
| 1.2.1 萌芽期——原始吉祥纹样 |
| 1.2.2 形成期——先秦、秦汉吉祥纹样 |
| 1.2.3 发展期——魏晋、隋唐吉祥纹样 |
| 1.2.4 成熟期——宋、辽、金、元吉祥纹样 |
| 1.2.5 高峰期——明清吉祥纹样 |
| 1.3 中国传统吉祥纹样的文化内涵 |
| 1.3.1 中国传统吉祥纹样的文化意蕴 |
| 1.3.2 中国传统吉祥纹样的审美观念 |
| 1.4 小结 |
| 第二章 现代翡翠制品的特点及设计利用 |
| 2.1 翡翠的定义及其溯源 |
| 2.2 翡翠的性质及特征 |
| 2.2.1 翡翠的颜色和质地 |
| 2.2.2 翡翠利用及常见品种 |
| 2.3 现代翡翠制品的设计及其存在问题 |
| 2.3.1 翡翠制品的类型 |
| 2.3.2 现代翡翠制品的设计流程 |
| 2.3.3 现代翡翠制品的设计工艺 |
| 2.3.4 翡翠制品设计存在的问题 |
| 2.4 小结 |
| 第三章 传统吉祥纹样在现代翡翠制品中的应用与文化诠释 |
| 3.1 现代翡翠制品设计中的传统吉祥纹样 |
| 3.1.1 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的内容及类型 |
| 3.1.2 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的设计分析 |
| 3.2 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的宗教信仰和民俗意识 |
| 3.2.1 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的宗教信仰 |
| 3.2.2 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的民俗意识 |
| 3.3 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的寻根意识和审美思想 |
| 3.3.1 传统吉祥纹样的寻根意识 |
| 3.3.2 传统吉祥纹样的审美思想 |
| 3.4 小结 |
| 第四章 传统吉祥纹样在现代翡翠制品中的鉴赏分析 |
| 4.1 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的造型之妙 |
| 4.1.1 造型美的内涵 |
| 4.1.2 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的造型探析 |
| 4.2 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的色彩之炫 |
| 4.2.1 色彩美的内涵 |
| 4.2.2 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的色彩探析 |
| 4.3 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的工艺之巧 |
| 4.3.1 工艺美的内涵 |
| 4.3.2 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的工艺探析 |
| 4.4 现代翡翠制品中传统吉祥纹样的材质之美 |
| 4.4.1 翡翠制品的玉质 |
| 4.4.2 天地之材 |
| 4.5 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 图录 |
| 附录 |
| 致谢 |
（8）绿色翡翠的颜色分级标准优化（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 翡翠的简介 |
| 1.2 翡翠的宝石学特征 |
| 1.3 关于翡翠致色机理的基本理论 |
| 1.3.1 原生颜色与次生颜色 |
| 1.3.2 绿色翡翠致色元素基本分析 |
| 1.4 课题研究背景 |
| 1.4.1 翡翠分级标准的研究过程 |
| 1.4.2 翡翠分级标准的重要意义 |
| 1.4.3 绿色翡翠的重要地位 |
| 1.4.3 翡翠颜色分级的难度 |
| 1.5 绿色翡翠颜色分级标准研究现状及其不足 |
| 1.5.1 绿色翡翠颜色分级标准的现状 |
| 1.5.2 现有翡翠颜色分级标准的不足 |
| 第二章 翡翠颜色分级标准的理论研究 |
| 2.1. 色度学的基本原理 |
| 2.2 CIE1931标准色度系统及Yxy色空间 |
| 2.3 GemDialogue颜色系统在颜色描述和分级中的应用 |
| 2.3.1 GemDialogue颜色系统 |
| 2.3.2 GemDialogue在颜色分级时的应用 |
| 2.4 绿色翡翠颜色测量方法 |
| 2.4.1 光谱光度法 |
| 2.4.2 翡翠颜色外观的近似模拟 |
| 2.5 绿色翡翠的行业分级标准论述 |
| 2.5.1 按色调的正与偏分类 |
| 2.5.2 按绿色的浓艳程度分类 |
| 2.5.3 按绿色的形状及均匀程度分类 |
| 第三章 绿色翡翠颜色分级标准的优化 |
| 3.1 高档绿色翡翠颜色分级标准及其优化 |
| 3.1.1 《翡翠分级》标准中绿色翡翠颜色分级 |
| 3.1.2 绿色高档翡翠颜色分级优化 |
| 3.1.3 样品验证 |
| 3.2 中低档绿色翡翠颜色分级标准及其优化 |
| 3.2.1 不同光源对于翡翠颜色的差异 |
| 3.2.2 绿色翡翠商业分级标准 |
| 3.2.3 商业绿色翡翠分级标准优化 |
| 第四章 绿色翡翠分级及标样的市场意义 |
| 4.1 翡翠的文化属性 |
| 4.2 云南翡翠市场的SWOT分析 |
| 4.2.1 优势(Strength) |
| 4.2.2 劣势(Weakness) |
| 4.2.3 发展机会(Opportunity) |
| 4.2.4 威胁(Threats) |
| 4.3 绿色翡翠标样的市场意义 |
| 第五章 讨论与展望 |
| 5.1 讨论 |
| 5.2 展望 |
| 结束语 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录一 |
| 附录二 |
（9）国检培训课堂 略谈翡翠的绿色（论文提纲范文）
| 一、翡翠毛料 |
| 1. 翡翠绿在毛料外皮的表现 |
| 2. 翡翠绿的形状 |
| 二、绿的名称和特点 |
| 1. 玻璃地中的绿色品种 |
| 2. 灵地中的宝石绿色品种 |
| 3. 灵地中的较好绿色品种 |
| 三、翡翠绿的加工与应用 |
| 四、小结 |
（10）危地马拉中部麦塔高河谷断裂带翡翠的宝石矿物学研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 前言 |
| 1.1 翡翠的概述 |
| 1.2 选题的目的和意义 |
| 1.3 翡翠的研究现状 |
| 1.4 存在问题 |
| 1.5 论文的研究情况及完成的工作量 |
| 2 矿区地质特征 |
| 2.1 地质概况 |
| 2.2 矿区地质背景及矿体特征 |
| 3 危地马拉翡翠的矿物学特征 |
| 3.1 地质产状 |
| 3.2 宝石学特征 |
| 3.3 成分及结构 |
| 3.4 X-射线粉晶衍射 |
| 3.5 红外光谱分析 |
| 3.6 小结 |
| 4 危地马拉翡翠的质量评价 |
| 4.1 翡翠质量评价的主要因素 |
| 4.2 危地马拉翡翠的质量评价 |
| 4.3 危地马拉翡翠与缅甸翡翠的特征对比 |
| 4.4 小结 |
| 5 结论 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录图版 |
| 个人简历 |
四、翡翠与中国人的绿色情结（论文参考文献）
- [1]流散者的“三生三世” ——聂华苓研究[D]. 杨思萱. 黑龙江大学, 2021
- [2]李商隐无题诗研究[D]. 宋雪伟. 南京师范大学, 2021
- [3]沈从文创作心态研究[D]. 高爽. 山东大学, 2020(10)
- [4]跨文化语境下的国产商业电影研究（2002-2017）[D]. 陈晓. 南京大学, 2019(06)
- [5]清代翡翠玉器、首饰的特点及应用[D]. 宋丹妮. 中国地质大学(北京), 2019(02)
- [6]中国绿道规划设计研究[D]. 何昉. 北京林业大学, 2018(04)
- [7]中国传统吉祥纹样在现代翡翠制品设计中的应用研究[D]. 孔元元. 湖南工业大学, 2010(02)
- [8]绿色翡翠的颜色分级标准优化[D]. 张恒. 昆明理工大学, 2010(02)
- [9]国检培训课堂 略谈翡翠的绿色[J]. 赵永魁,赵伯乐. 艺术市场, 2010(01)
- [10]危地马拉中部麦塔高河谷断裂带翡翠的宝石矿物学研究[D]. 陈晶晶. 中国地质大学（北京）, 2009(08)