一、当代设计艺术的民族化发展（论文文献综述）
李新华,齐勇[1]（2021）在《当代设计立足于民族文化的探讨》文中研究指明民族文化对当代设计的影响不断增强,民族文化丰富了世界文化的多元性,本文探讨了当代设计发展的趋势,以及民族文化对当代设计的重要意义,通过对中国的传统工艺和哲学思想观来阐述,民族文化的传承和发扬需要依靠当代设计,同时给予当代设计艺术以重要的启示;当代设计的创新根源又来源于民族文化,建立在传统文化的积淀之上,在全球化发展的设计中独树一帜,在国际上得到认同。二者相辅相成,民族文化助力当代设计,同时也对当代设计师提出了更高的要求。
黄筱茹[2]（2021）在《康定斯基艺术理论在中国当代语境下平面设计的价值研究》文中进行了进一步梳理第一章简述中国当代语境概况,通过梳理与文章相关的国内外文献综述,提出课题空缺之处。本文主要是通过对康定斯基艺术理论的回顾,探寻康定斯基艺术理论及教学理念对中国当代平面设计有何借鉴价值和局限性。第二章划分为两部分:首先是对康定斯基艺术理论的本源进行追溯,通过俄罗斯工业化环境背景、俄罗斯白银时代文化与绘画艺术创作主题和康定斯基个人的艺术发展脉络,从时代中追溯其艺术理论的产生和发展内外因素。然后对艺术家的艺术理论进行从本人视角下的理解进行归纳总结,包括内在驱力与抽象构成,点线面艺术理论及艺术综合观。第三章分为三部分进行阐述:一、以康定斯基的艺术理论运用于包豪斯教学课程中为未来影响设计领域的学生们打下了良好的基础,并强调艺术家在包豪斯的重要地位。二、从他的壁画工坊教学、“分析素描”、“分析绘画”课程的教学内容和课程研究文章中梳理了康定斯基的教学方法、教学目的、教学理念。三、主要简述包豪斯在现代设计的重要地位及其影响了诸多中国设计教育学者,将康定斯基、包豪斯、中国现代设计连接起来。第四章首先解释文章采用语境的系统范围,接着从全球化、大众主义和消费主义三者的特点及对中国当代设计领域产生的影响进行分析。第五章主要分为四个部分进行分析:一、首先说明中国当代平面设计面临的问题,梳理“平面设计在中国”赛事核心寻找中国当代平面设计主提规律。紧接着联系全球化、技术发展、行业发展、大众文化和消费主义五个方面多角度阐述中国当代平面设计在产业转型过程中所面临的机遇和挑战,并尝试为中国平面设计师应对这一挑战提供浅薄的见解。二、分析阐述康定斯基对当代平面设计的实践价值,主要是唤醒设计师设计创新的主体意识。三、探讨康定斯基教学方法对当代设计教育的价值和局限。四、康定斯基的艺术理论和教学理念已经为定论,时代不断前行这要求中国当代平面设计师对其进行批判继承,挖掘新的创新角度以适应中国当代设计发展的大环境,做到设计普育并为人民的美好生活付之努力。最后对全篇文章进行总结,呼吁平面设计师主体意识的回归,强调平面设计为中国当代大众设计审美的普育工作贡献力量的重要性,当代年轻设计师要为“中国创造”传播中华民族的伟大精神而为之创新奋斗。
孟冬冬[3]（2020）在《中国当代平面设计的文化立场研究 ——以深圳平面设计现象为例》文中研究说明近年来世界全球一体化已经发展到一个新的历史时期,设计文化作为人类文明的重要组成部分,在发展中不可避免地卷入到全球化潮流中。互联网技术的发展推动了世界各国设计文化的交流与传播,不同地区的文化碰撞、冲突与融合促进了世界设计文化共同发展。虽然中国现代设计通过不断学习与借鉴西方先进设计文化与理念,在设计教育、设计理论与设计实践等方面取得了不少成果,但同时也呈现出一些创意抄袭、过度设计、滥用传统元素等设计现象,从本质上来说,设计文化的问题在一定程度上制约了我国设计的发展。在全球化大趋势下,面对当今设计现状,秉持怎样的文化立场是我们必须要思考的问题。文章着眼于中国现代平面设计的发展历程,通过梳理中国传统设计思想文脉,对不同国家、不同地区的平面设计进行对比分析,发现中国当代平面设计中所存在的问题,分析产生问题的缘由,并强调设计文化立场的重要性。设计从本质上是一种文化现象,而设计中存在的问题也多与文化有关,通过梳理中国设计文化的特征,借用文化结构层次理论,分别从精神层、物质层、制度层来分析设计文化之结构,探寻中国当代平面设计现象背后的深层文化根源。精神层属于设计文化的内核,从根本上引导着设计行为,最终左右着设计文化的发展方向;物质层作为视觉层面,从图形、色彩、版式等设计要素彰显文化特征;制度层包含法律法规、行业规范等一系列组织制度,规范着设计活动,并协调着设计文化系统各要素之前的关系。最后以深圳平面设计文化现象为例,提出通过设计语言、设计制度、设计理念三个层面来重塑中国当代平面设计文化立场的有效路径。
宋哲琦[4]（2020）在《《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）》文中指出《装饰》作为国内重要的艺术设计类核心期刊,从1958年创刊起,与中国设计共同成长,记录了工艺美术与现代设计的发展历程,汇集了国内外着名专家学者。以《装饰》作为展现学术思想、指导学科实践的平台。本文以《装饰》发展历程为线索,通过期刊分析、文献分析、表格梳理、人物访谈等的研究方法,根据不同时期不同的内容侧重点将杂志发展分为三个阶段来进行分析,论述《装饰》与中国设计文化发展之间的关联,并对20年来的杂志内容进行系统的整理,更全面的阐述该杂志的发展历程与时代背景下相互影响的关系,以及对《装饰》、对中国设计文化、教育的作用与影响进行总结。
曾楠鹃[5]（2020）在《海昏侯器物纹样在软装设计中的研究》文中认为目前,国内保存最完善,最具备历史探究价值的墓葬,便是2011年发现的西汉海昏侯墓。随着,考古工作人员对海昏侯墓的深入挖掘,大量的青铜器、金器、玉器、漆器以及陶器出土,这些器物上都装饰着各式纹样,使人们得以观赏到西汉精美器物的同时,也了解其极富时代烙印的装饰工艺。学者们在对海昏侯墓出土器物进行研究的同时,为海昏侯墓器物纹样的传承感到非常担忧,如何在当代艺术设计中继续传扬海昏侯墓器物纹样,使之成为人们喜闻乐见的文化符号,是当代设计师及学者们深入思考的问题。而探求海昏侯墓器物纹样,能否在现代软装设计中传承和创新,是本文的研究核心。本课题,将海昏侯墓出土器物的装饰纹样为研究目标,依靠西汉时代的文化背景为基础,以传承和发扬海昏侯墓器物纹样为宗旨,探讨文化因素对海昏侯墓器物纹样的发展和传承的促进作用。全文分析西汉中期文化思想的根源,对其器物纹样的人文内涵、美学思想,吉祥寓意、题材及工艺等各个方面进行深入探究。将海昏侯器物纹饰中蕴含的汉代美学思想,与现代美学思想进行比较,辨析两种概念的异同,找到将其文化本质与现代设计理念相结合的办法,总结其设计规律,并在设计中应用。重点是将海昏侯器物纹饰在现代软装设计中的运用,从中总结理论知识,希望能找到一种在中国古代文化元素与现代室内软装设计之间的桥梁,为业内的同行提供参考。基于以上研究,分析国内外对于传统纹样在软装设计中应用案例;并且遵从时代发展的新潮流,通过设计实践,实现对海昏侯墓器物纹样的,传承与创新为极具文化内涵的海昏侯器物纹样在软装设计的应用中提供理论依据。
夏爽[6]（2020）在《同人文化视角下中国动画角色设计研究及其再设计》文中进行了进一步梳理角色造型是一部动画中最主要部分之一,也是最能表现动画的灵魂的。近些年来中国动画呈现崛起的形式,可见中国动画在技术上慢慢趋向成熟,角色的造型也越来越有个性,但仍有很多动画的角色造型在纯模仿海外的动画,如何让动画的角色造型更具有中国特色是目前动画研究的关键话题。同人文化是一种粉丝文化,是流行文化的一种,同人文化对文化产业的发展有着推动作用,动画产业也是文化产业中的一种,本文研究同人文化对动画产业的推广作用来建议动画制作者们利用这一点来推动动画产业的发展。动画角色造型是吸引同人创作者的关键,本文从同人文化的视角研究出美型、颜值高的动画角色更受同人创作者的喜爱。本文从中国动画历时性的角度分析中国动画角色的造型变化,并研究出在流行文化影响下的中国动画的人物造型风格是呈现多元化的。本文先运用案例分析法分析利用同人文化推广自己的文化产业及成果,再研究同人文化对动画产业的作用,并用比较分析法来对比分析什么样的角色造型更受同人文化欢迎。再运用案例分析法和文献研究法对不同时期下中国动画人物造型要素进行分析,分析出不同时代下中国动画的不同的造型风格,从而总结出当代中国动画人物造型的风格特点。最终得出在当代流行文化的影响下,中国动画的人物造型是运用多元化的风格并将角色做的更美型去适应当代流行审美,并努力将中国传统的动画造型方式融合进来的结论。
张斌[7]（2020）在《河洛文化在地方特产包装设计中的多维表达》文中指出现代社会已然呈现出科技化和信息化的发展趋势,这使得传统的包装技术和艺术受到了巨大的冲击。与此同时,先进的科学技术和创新的设计思维也为地方特产的包装设计发展带来了新的契机和机遇。本文以河洛地区特产包装设计为研究对象,根据河洛地区特产包装设计的现状,对河洛文化视觉语言进行挖掘与提炼,汲取其文化精髓,并结合现代设计理念和方法,将河洛文化视觉语言融入该地区特产的包装设计中去,探索河洛地区特产包装设计新的发展方向,将传统文化元素与现代设计语言相结合,实现河洛文化与特产包装的完美融合,寻求河洛地区特产包装可持续发展的战略转变点。本文以河洛文化与地方特产的包装设计融合发展的研究意义和目的为引,将河洛文化的视觉语言进行剖析,阐述河洛文化在特产包装创新设计中的重要性。通过市场调研,调查问卷等形式,分析河洛地区特产包装的现状,并以此为切入点,寻找河洛地区特产包装现状的解决途径。最后对河洛文化在地方特产包装设计中的多维度表达进行可行性探索,并通过实际设计印证本文所提观点,为河洛地区特产包装设计寻求一条可持续发展之路。本文对河洛文化在特产包装设计中的多维表达进行了多方面的分析与探究,得出以下结论:河洛文化在特产包装设计中的融入给消费者带来新的审美体现,提升了消费者对文化的认同感,传承与传播了中华优秀传统文化。通过河洛文化视觉元素对特产包装设计的适用,有效地避免了特产包装设计的雷同,使特产包装更加独特,提升了产品的销售价值。因此,河洛文化元素应用于地方特产包装设计中,不仅体现了审美价值与文化价值,也为特产包装促进河洛地区经济的发展创造一个可行的新模式。
易建芳[8]（2020）在《中国现当代设计批评中的文化抗争与文化自信》文中进行了进一步梳理我国现代设计的发展衍生了丰富的设计批评文本,迄今为止,对这些设计批评文本的梳理一直被忽略。本文运用历史文献研究法,从文化批评的角度对新中国设计批评文本进行梳理和细致研究,对不同时期的设计批评关键词进行辨析,论述我国设计批评界面对西方现代文化和中华传统文化的观念变化,厘清我国设计界从文化抗争到文化自信的心路历程。
李子艺[9]（2020）在《当代吉祥物的造型设计及应用研究》文中研究表明时下越来越多的企业拥有属于自己的品牌吉祥物。各个企业及组织团体纷纷利用自己的吉祥物形象来迎合受众人群的心理,从本质上来说,是通过吉祥物的传播来表现该企业或组织团体的内在特征与形象实力,使吉祥物成为文化与主导信息的传播者。在西方艺术与设计思潮的发展过程中,越来越多的设计风格影响了吉祥物领域的设计思想,并相应产生了不同形式的设计方法。在世界文化广泛交流与科技飞速发展的今天,当代的各种设计思潮及风格为吉祥物的设计注入了的新的想法与灵感。吉祥物形象设计是视觉形象识别和应用推广两者间的跨领域的重要分支,具有较高的学术与应用价值。论文中第一章节的绪论阐明了论文的文献综述、学术背景及研究内容,并给出论文核心概念界定。第二章节对吉祥物设计中常见的设计要素进行了归纳与分析,有别于传统意义上人物、动植物与无具体原型的吉祥物分类,将吉祥物造型的设计语言通过具象形体、抽象形体与介于抽象与具象间的形体的区分类别,以分析不同形态的吉祥物之间的特点;之后将吉祥物的客观表现形式分为了独立式与家族式两类,在分析过程中对吉祥物的造型结构、角色比例、色彩应用等方面进行了详细论述,并表明在现阶段吉祥物设计的审美要素中,民族地域的审美观与核心竞争力的展现才是设计的最终突破点。吉祥物作为品牌宣传的代言人,在企业的宣传推广中有着重要的地位。第三章节在当代设计的时间范畴下,来认识和研究当代设计思潮对吉祥物设计的启发及影响,阐明了吉祥物设计中与当代设计思潮相对应的艺术风格应用方式,并针对这种方式再次回归到吉祥物造型设计中来,力求构建完整的吉祥物设计的理论体系。本论文主要通过文献案例的探究及对比归纳的分析,从理论上对当代设计思潮进行了系统的梳理,分析了简约主义、解构主义、文脉主义、波普风格及孟菲斯风格五大艺术思潮的社会背景及发展特征,并针对当代设计思潮的理论依据与吉祥物设计的实例分析做出了相应的探究与剖析。第四章节明确了作为客观可视化的吉祥物客体,只有转化为具有商业行为的衍生对象才能更好的实现其应用价值。这就要求吉祥物在设计之初需考虑区别于同类别的企业吉祥物的差异化定位,不仅要有视觉上的差异化,还要有品牌文化内涵上鲜明特征。吉祥物在寻求拉近大众心理距离的同时也需要承载企业文化的内涵。在论文的最后一个章节对吉祥物的未来发展趋势做出分析,并作出展望。论文希望通过对当代设计思潮影响下的吉祥物造型的设计研究及其衍生效应分析,为今后的吉祥物设计提供新的参与与思路,促进吉祥物领域的行业发展。
胡群义[10]（2019）在《改革开放四十年中国招贴设计研究》文中指出改革开放四十年以来,我国招贴艺术经历了推陈出新的表现形式、渐入佳境的市场发展和数字技术革命的巨大变化发展过程。本文以1978年至2018年改革开放四十年中国招贴为研究对象,从设计艺术学的视野出发,对中国招贴的设计特征、技术迭新、演变缘由、行业发展的变化等因素进行整体探讨。梳理总结改革开放四十年中国招贴设计发展脉络和设计风格,并对开拓中国招贴设计的发展趋势作出分析。首先,本研究结合设计学、传播学、社会学等多学科的知识,通过文献筛选、个案分析、实例论证等研究方法对改革开放四十年中国招贴设计进行梳理归纳。以1978年十一届三中全会为起点对中国招贴进行历史分期,总结提炼在各个时期下所呈现出的特点以及随着时代的发展所产生的主要变化,力臻呈现出不同时代风貌下招贴演变轮廓。其次,在不同时期招贴艺术的背景下,结合招贴的题材、构图、字体和色彩加以深入分析,揭示招贴在不同创作背景下产生横向与纵向的视觉差异与变化。最后,探析中国招贴设计的发展趋势及其数字技术背景下招贴形态的基本概况。由此,可总结出以下基本观点:一方面,80年代以生活资料为的创新型招贴,90年代趋向国际化的创意型招贴以及2008年至今的多维度传播的互动型招贴的重要特征。招贴的设计风格演变是多层次的,归纳出美学思潮的影响、印刷技术的进步,国际化的环境、设计艺术教育发展等因素;另一方面,从传统的、单一的、静态的向跨维度的、体验的、互动的形式发展,并以设计实践对招贴趋势和研究成果进行验证。
二、当代设计艺术的民族化发展（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、当代设计艺术的民族化发展（论文提纲范文）
（1）当代设计立足于民族文化的探讨（论文提纲范文）
| 一、绪论 |
| 二、全球化与民族化的当代设计趋势 |
| (一)全球化的设计趋势 |
| （二）民族化的设计趋势 |
| 三、民族文化在当代设计中的意义 |
| （一）民族文化的必要性 |
| （二）民族文化的传承性 |
| 四、民族文化在当代设计中的应用 |
| （一）工艺技术的应用 |
| （二）文化内涵的应用 |
| 五、结语 |
（2）康定斯基艺术理论在中国当代语境下平面设计的价值研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 引言 |
| 一、研究课题的学术背景及意义 |
| 二、国内外文献综述 |
| 三、研究课题的来源 |
| 四、研究的目的和主要研究内容 |
| 第二章 康定斯基及艺术理论 |
| 一、理论产生的本源追溯 |
| (一)俄罗斯工业化特征及其对文化影响 |
| (二)俄罗斯文化与绘画艺术 |
| (三)康定斯基艺术道路 |
| 二、康定斯基的艺术理论 |
| (一)内在驱力与构成理论 |
| (二)点线面理论 |
| (三)艺术综合观 |
| 第三章 康定斯基对现代设计的影响 |
| 一、艺术理论对包豪斯设计的影响 |
| (一)有关元素的课程实践 |
| (二)有关构成的课程实践 |
| 二、康定斯基在包豪斯教育实践的影响 |
| 三、包豪斯的地位及其对中国现代设计的影响 |
| 第四章 中国当代语境分析 |
| 一、中国当代语境的相关概述 |
| (一)语境的相关理论 |
| (二)关于中国“当代”的概述 |
| 二、全球化的影响 |
| (一)经济全球化 |
| (二)文化全球化 |
| 三、大众文化与消费主义 |
| 第五章 康定斯基艺术理论运用于中国当代平面设计的价值 |
| 一、中国当代语境下的平面设计 |
| (一)“平面设计在中国”发展脉络 |
| (二)产业转型过程中的平面设计现状 |
| 二、艺术理论对当代平面设计的实践价值 |
| (一)理论实践价值 |
| (二)平面设计实践 |
| 三、教学方法对中国当代平面设计教育的价值与局限 |
| 四、局限与反思 |
| 总结 |
| 参考文献 |
| 个人简历及在学期间的研究成果和发表的学术论文 |
| 致谢 |
（3）中国当代平面设计的文化立场研究 ——以深圳平面设计现象为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| (一)研究背景 |
| (二)研究意义 |
| (三)研究综述 |
| 1.国内相关文献 |
| 2.国外相关文献 |
| (四)创新之处 |
| (五)研究内容 |
| (六)研究方法 |
| 一、中国当代平面设计的现状 |
| (一)中国近代平面设计的发展概况 |
| (二)中国当代平面设计存在的问题 |
| 1.屡禁不止的创意抄袭 |
| 2.普遍存在的过度设计 |
| 3.中国传统设计元素的误用与滥用 |
| 4.中国传统设计思想的缺失 |
| (三)中国当代平面设计问题分析 |
| 1.设计是一种艺术性的造物活动 |
| 2.设计是一种文化表达 |
| 3.文化立场对中国当代平面设计的重要性 |
| 二、中国设计文化立场与文化结构分析 |
| (一)何谓设计文化立场 |
| 1.文化的由来和定义 |
| 2.文化立场的内涵 |
| 3.中国古代设计的文化立场概述 |
| (二)中国设计文化特征 |
| 1.多元融合的设计文化 |
| 2.天人合一的设计理念 |
| 3.内敛含蓄的设计表达 |
| (三)基于文化层次理论的设计文化结构分析 |
| 1.文化层次理论概述 |
| 2.设计文化的结构层次分析 |
| 3.设计文化结构层次之间的关系 |
| 三、重塑中国当代平面设计的文化立场的途径——以深圳平面设计现象为例 |
| (一)深圳平面设计的发展概况 |
| 1.地理优势 |
| 2.政策优势 |
| 3.人才优势 |
| (二)深圳平面设计文化之结构层次剖析 |
| 1.精神层——设计理念 |
| 2.物质层——设计语言 |
| 3.制度层——设计制度 |
| (三)重塑设计文化立场的路径 |
| 1.在设计理念上做到“和而不同” |
| 2.在设计语言上做到“推陈出新” |
| 3.在设计制度上做到“规圆矩方” |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间的学术成果 |
（4）《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 致谢 |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究的背景及意义 |
| 1.2 相关领域研究现状 |
| 1.2.1 期刊论文类 |
| 1.2.2 专着类 |
| 1.3 研究的方法、思路 |
| 1.3.1 研究的方法 |
| 1.3.2 研究的思路 |
| 2 百花盛开的工艺美术发展(1958-1961) |
| 2.1 《装饰》创刊溯源 |
| 2.2 《装饰》杂志风格主要视觉特点 |
| 2.2.1 封面文字 |
| 2.2.2 封面视觉图案 |
| 2.2.3 内页版面设计 |
| 2.3 传统工艺美术的发展 |
| 2.3.1 重新重视民间美术 |
| 2.3.2 指导工艺美术创作 |
| 2.4 为美化人民生活服务 |
| 2.4.1 面向大众生活创作 |
| 2.4.2 向西方世界开展学习 |
| 3 求索争鸣的设计萌芽(1980-1996) |
| 3.1 复刊时代背景 |
| 3.2 《装饰》视觉元素的变化 |
| 3.2.1 封面设计形式的探索 |
| 3.2.2 封面主体立意的变迁 |
| 3.2.3 内页版式的有序与变化 |
| 3.3 工艺美术的变革 |
| 3.3.1 “工艺美术“名词的局限 |
| 3.3.2 “装饰热”的兴起 |
| 3.4 现代化的新浪潮 |
| 3.4.1 科技与艺术的大讨论 |
| 3.4.2 现代设计的浪潮 |
| 3.5 《装饰》步伐的“守”与“进” |
| 4 对话世界文化自信的设计现代化(1997-2018) |
| 4.1 走入“全球化” |
| 4.2 《装饰》设计的多元化 |
| 4.2.1 和谐的整体性 |
| 4.2.2 现代感的民族美 |
| 4.2.3 敢于尝试的创意美 |
| 4.2.4 版式装饰的简洁美 |
| 4.3 开放视野立足传统 |
| 4.3.1 工艺美术的新发展 |
| 4.3.2 设计批评的引入 |
| 4.3.3 中国创造带来的思考 |
| 4.4 面向时代关注当下 |
| 4.4.1 设计的伦理学问题 |
| 4.4.2 技术与设计的关系 |
| 4.4.3 从设计艺术到设计科学 |
| 4.5 《装饰》内容的“质”与“量” |
| 5 总结 |
| 5.1 从工艺美术到现代设计 |
| 5.2 从教育理论到学科实践 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 采访文字稿 |
| 附录二 《装饰》1958-2018杂志封面 |
| 附录三 《装饰》1958-2018文章整理 |
| 作者简介 |
（5）海昏侯器物纹样在软装设计中的研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究目的及意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 1.3 国内外该方向的研究现状 |
| 1.3.1 国内研究现状 |
| 1.3.2 国外研究现状 |
| 1.4 研究内容及方法 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.5 论文创新点 |
| 第2章 传统器物纹样在现代软装设计中体现探究 |
| 2.1 现代软装设计的现状与发展趋势 |
| 2.1.1 现代软装设计现状 |
| 2.1.2 现代软装设计的发展趋势 |
| 2.2 传统器物纹样在现代软装设计中的应用现状 |
| 第3章 海昏侯器物纹样解析 |
| 3.1 西汉时期的美学思想研究 |
| 3.1.1 文化背景 |
| 3.1.2 美学思想 |
| 3.2 海昏侯器物纹样的题材与寓意 |
| 3.2.1 题材分类 |
| 3.2.2 吉祥寓意 |
| 3.3 海昏侯器物纹样的审美价值 |
| 第4章 海昏侯器物纹样在软装设计中的应用探究 |
| 4.1 海昏侯器物纹样在软装设计中的发展趋势 |
| 4.1.1 发展的民族化趋势 |
| 4.1.2 发展的国际化趋势 |
| 4.2 海昏侯器物纹样在软装设计中的运用方式 |
| 4.2.1 直接运用 |
| 4.2.2 形与色的提取 |
| 4.2.3 分解与重构 |
| 4.3 海昏侯器物纹样在软装设计中的具体体现 |
| 4.3.1 在家具中的体现 |
| 4.3.2 在布艺中的体现 |
| 4.3.3 在陈设中的体现 |
| 4.3.4 在灯饰上的体现 |
| 第5章 海昏侯器物纹样在未来软装设计中的探究 |
| 5.1 海昏侯器物纹样的符号化 |
| 5.1.1 形态的直观化 |
| 5.1.2 色彩的符号化 |
| 5.2 海昏侯器物纹样在未来软装设计中的现代化 |
| 5.2.1 与绿色环保设计理念相结合 |
| 5.2.2 与多元化的设计元素相结合 |
| 5.2.3 与不同的装饰载体相结合 |
| 第6章 结论与展望 |
| 6.1 结论 |
| 6.2 展望 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间的研究成果 |
（6）同人文化视角下中国动画角色设计研究及其再设计（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 引言 |
| 1.1 选题的背景和目的 |
| 1.2 选题的研究对象、研究内容和研究方法 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 2 当代同人文化对文化产业的影响力 |
| 2.1 同人文化在国内文化产业中的表现 |
| 2.2 同人文化对动画作品的影响 |
| 3 中国动画人物造型风格历时性研究 |
| 3.1 民族风格探索时期的中国动画人物造型风格 |
| 3.2 市场经济下的中国动画人物造型风格 |
| 3.2.1 低龄向电视动画人物的造型 |
| 3.2.2 网络动画人物的造型 |
| 3.2.3 商业动画电影人物的造型 |
| 4 同人文化视角下对经典动画角色造型当代再创作 |
| 4.1 当代中国动画角色造型风格的民族化表现 |
| 4.2 同人文化对动画角色造型的影响 |
| 4.3 当代设计手法下的经典动画的角色造型再设计 |
| 4.3.1 角色造型再设计之三个和尚 |
| 4.3.2 角色造型再设计之南郭先生 |
| 4.3.3 角色造型再设计之渔童 |
| 4.3.4 角色造型再设计之崂山道士 |
| 4.3.5 角色造型再设计之白族姑娘 |
| 4.3.6 角色造型再设计之李逵 |
| 4.3.7 角色造型再设计之蛋生和狐精 |
| 5 结论 |
| 参考文献 |
| 附录A |
| 索引 |
| 作者简历 |
| 学位论文数据集 |
（7）河洛文化在地方特产包装设计中的多维表达（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 国内研究现状 |
| 1.2.2 国外研究现状 |
| 1.3 研究目的与意义 |
| 1.3.1 研究目的 |
| 1.3.2 研究意义 |
| 1.4 研究内容、方法以及创新点 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.4.3 研究创新点 |
| 2 河洛文化元素和特产包装概述及其关联性 |
| 2.1 河洛文化及其视觉元素 |
| 2.1.1 河洛文化溯源 |
| 2.1.2 河洛文化的基本特征 |
| 2.1.3 河洛文化的视觉元素 |
| 2.2 河洛特产包装概述 |
| 2.2.1 地方特产包装的概念 |
| 2.2.2 河洛地区特产的分类 |
| 2.3 河洛文化元素与地方特产包装设计的关联性 |
| 2.3.1 河洛文化的传承发展 |
| 2.3.2 包装设计的创作源泉 |
| 3 河洛地区特产包装设计的现状和解决途径 |
| 3.1 河洛特产包装设计的调研分析 |
| 3.1.1 河洛特产包装设计现状分析 |
| 3.1.2 消费者关注的特产包装设计元素分析 |
| 3.1.3 河洛特产包装的特色设计分析 |
| 3.2 河洛地区特产包装设计存在的问题 |
| 3.2.1 同质化严重,缺乏个性化设计 |
| 3.2.2 品牌意识弱,缺乏系统性设计 |
| 3.2.3 商业化严重,缺乏文化性设计 |
| 3.2.4 过度包装,缺乏发展性设计 |
| 3.3 河洛地区特产包装设计现状的解决途径 |
| 3.3.1 突出本土文化特色 |
| 3.3.2 全面实施品牌战略 |
| 3.3.3 注重包装的可持续发展 |
| 4 河洛文化在特产包装设计中的多维表达 |
| 4.1 河洛文化在特产包装设计中的二维表达 |
| 4.1.1 文字表达 |
| 4.1.2 图形表达 |
| 4.1.3 色彩表达 |
| 4.2 河洛文化在特产包装设计中的三维表达 |
| 4.2.1 地域性材料的表达 |
| 4.2.2 地域性造型的表达 |
| 4.3 河洛文化在特产包装设计中的理念维度表达 |
| 4.3.1 个性化表达 |
| 4.3.2 情感化表达 |
| 4.3.3 系统化表达 |
| 4.3.4 可持续发展性 |
| 5 设计实践——以“洛阳老八件”包装设计为例 |
| 5.1 洛阳老八件包装设计的现状 |
| 5.1.1 关于洛阳老八件 |
| 5.1.2 目前“老八件”包装现状 |
| 5.2 设计定位 |
| 5.2.1 消费人群定位 |
| 5.2.2 设计思想定位 |
| 5.3 洛阳老八件包装设计实践 |
| 5.3.1 河洛文化视觉元素的提炼 |
| 5.3.2 设计过程及成果展示 |
| 6 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 A:调查问卷 |
| 附录 B:攻读硕士学位期间发表的论文及获奖情况 |
| 致谢 |
（8）中国现当代设计批评中的文化抗争与文化自信（论文提纲范文）
| 一、引言 |
| 二、民族的形式与社会主义的内容 |
| 三、民族化 |
| 四、文脉 |
| 五、从文化抗争走向文化自信 |
（9）当代吉祥物的造型设计及应用研究（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 文献综述 |
| 1.1.1 吉祥物概念及发展基础理论类文献 |
| 1.1.2 吉祥物设计实践与创作分析类文献 |
| 1.1.3 其他视觉艺术设计类文献 |
| 1.2 研究背景 |
| 1.3 国内外发展现状 |
| 1.4 研究目的及意义 |
| 1.4.1 研究目的 |
| 1.4.2 研究意义 |
| 1.5 研究方法及内容 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 研究内容 |
| 1.6 创新点 |
| 1.7 本文核心概念界定 |
| 1.7.1 核心概念界定 |
| 1.7.2 相关概念区分 |
| 2 当代吉祥物形象中的设计要素 |
| 2.1 .当代吉祥物设计的形式语言 |
| 2.1.1 具象的理性语言表达 |
| 2.1.2 抽象的感性语言表达 |
| 2.1.3 具象与抽象中的语言表达平衡 |
| 2.2 当代吉祥物设计的表现形态 |
| 2.2.1 单一的独立式吉祥物形态 |
| 2.2.2 多元共生的家族式吉祥物形态 |
| 2.3 当代吉祥物表现形式的突破 |
| 2.3.1 心灵归属的民族性审美 |
| 2.3.2 匠心独具的独特性展现 |
| 3 当代设计思潮对吉祥物造型设计的影响 |
| 3.1 当代设计思潮产生的背景 |
| 3.2 简约主义:回归物的本质 |
| 3.2.1 简约至上:2004雅典奥运会吉祥物和苏宁吉祥物 |
| 3.2.2 抽象与概括:知乎吉祥物和天猫吉祥物 |
| 3.3 解构主义:多元重构的审美规则 |
| 3.3.1 解构:摩拜单车吉祥物和2016年巴西里约奥运会吉祥物 |
| 3.3.2 异构:美图的小笼包鸡和M&M豆吉祥物 |
| 3.4 文脉主义:重拾时代脉络 |
| 3.4.1 文化传承:2004年雅典奥运会吉祥物和2008年北京奥运会吉祥物 |
| 3.4.2 隐喻的符号:饿了么吉祥物和三丽鸥的凯蒂猫 |
| 3.5 波普风格:大众流行中的趣味 |
| 3.6 孟菲斯风格:几何与色彩间的调配 |
| 4 当代吉祥物设计中的品牌及应用 |
| 4.1 当代吉祥物设计的品牌形象 |
| 4.1.1 区别同类品牌视觉形象的差异化定位 |
| 4.1.2 吉祥物的人格化缩短品牌与消费者的距离 |
| 4.1.3 持续性承载品牌的吉祥物文化 |
| 4.2 当代吉祥物设计的推广应用 |
| 4.2.1 吉祥物的衍生应用推广 |
| 4.2.2 吉祥物现代企业中的品牌推广 |
| 5 当代吉祥物设计的发展展望 |
| 5.1 当代吉祥物造型设计的展望 |
| 5.2 当代吉祥物设计的应用发展 |
| 5.2.1 当代吉祥物的动画化趋势 |
| 5.2.2 当代吉祥物的周边物化趋势 |
| 6 结语 |
| 参考文献 |
| 作者简历及攻读硕士/博士学位期间取得的研究成果 |
| 学位论文数据集 |
（10）改革开放四十年中国招贴设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景及意义 |
| 1.2 概念界定 |
| 1.2.1 对本研究招贴的概念界定 |
| 1.2.2 本课题的研究范畴 |
| 1.3 研究现状与评价 |
| 1.3.1 基于设计学角度 |
| 1.3.2 基于传播学角度 |
| 1.3.3 基于社会学角度 |
| 1.4 研究思路框架和研究方法 |
| 1.4.1 研究思路与框架 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 第2章 推陈出新:改革开放初期的创新型招贴(1978—1991 年) |
| 2.1 开放与转型格局下的社会新契机 |
| 2.1.1 观念迭新的政治经济氛围 |
| 2.1.2 美学思潮影响下创作形态 |
| 2.1.3 激光照相排版印刷的应用 |
| 2.2 招贴设计形式由单一转向多元 |
| 2.2.1 生产型转向生活资料型招贴 |
| 2.2.2 风格与图形元素的构成延展 |
| 2.2.3 标题美术字体的简化与凝练 |
| 2.3 生活化再现的创新型招贴的案例分析 |
| 2.3.1 “真实再现,情感传递”的摄影技术类招贴 |
| 2.3.2 “场景拼合,突出商品”的商业产品类招贴 |
| 2.3.3 “组合手法,多元呈现”的电影艺术类招贴 |
| 2.4 本章小节 |
| 第3章 渐入佳境:市场深入发展期的创意型招贴(1992—2008 年) |
| 3.1 社会化变革中招贴设计转型的新诉求 |
| 3.1.1 政治与经济的国际化潮流 |
| 3.1.2 平面设计领域的南方现象 |
| 3.1.3 手工绘制转向于电脑制作 |
| 3.2 招贴创作形式和内容的挖掘与探索 |
| 3.2.1 图形语境的切入与建构 |
| 3.2.2 卡通吉祥物元素的纳入 |
| 3.2.3 超越文字的视觉化传达 |
| 3.3 国际化潮流的创意型招贴的典型案例分析 |
| 3.3.1 “极简创意,出奇制胜”的海尔品牌营销招贴 |
| 3.3.2 “超越梦想,人文奥运”的北京奥运主题招贴 |
| 3.3.3 “传承文化,弘扬传统”的万科第五园房地产招贴 |
| 3.4 本章小节 |
| 第4章 科技引航:数媒技术突破期的互动型招贴(2009—2018 年) |
| 4.1 互联网背景下招贴发展跨界融通的新动力 |
| 4.1.1 数字技术革命的媒介发展 |
| 4.1.2 动态界面已成为优势潮流 |
| 4.1.3 设计艺术教育的蓬勃发展 |
| 4.2 招贴设计中图像范式的贯通与转换 |
| 4.2.1 视觉传播元素的信息载体 |
| 4.2.2 色彩氛围中营造视觉效应 |
| 4.2.3 互动体验性下的设计特征 |
| 4.3 多维度传播的互动型招贴的典型案例分析 |
| 4.3.1 “新颖凌厉,现代美学注入东方色彩”——黄海商业电影海报 |
| 4.3.2 “共享之名,跨维重塑的互动性形态”——共享单车海报设计 |
| 4.3.3 “木刻版画,非理性与摄影技术结合”——李永铨《新九宗罪》招贴 |
| 4.4 本章小节 |
| 第5章 新媒体传播中招贴的设计评价及实践案例 |
| 5.1 数字技术革命背景下的招贴新语境 |
| 5.1.1 媒介传播载体增加 |
| 5.1.2 资讯的爆发式增长 |
| 5.1.3 文化审美观的变迁 |
| 5.2 转型设计中招贴设计的发展与趋势 |
| 5.2.1 本土化与民族化传承理念 |
| 5.2.2 商业与文化招贴边界扩大 |
| 5.2.3 创作风格的精进与多样性 |
| 5.2.4 跨媒体呈放多元文化价值 |
| 5.3 航空航天科普招贴创作的设计实践 |
| 5.3.1 “中国梦·梦航天”系列海报 |
| 5.3.2 “求索·腾飞·筑梦”系列招贴 |
| 5.3.3 “追梦长空,迎风远航”故事版分镜 |
| 5.3.4 “逐梦航天”系列人物插画海报 |
| 5.4 本章小结 |
| 第6章 结论 |
| 6.1 研究总结 |
| 6.2 不足与展望 |
| 参考文献 |
| 图版目录 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间所发表的论文 |
| 附表A.1 1978-1992 年典型海报招贴案例 |
| 附表A.2 1993-2008 年典型海报招贴案例 |
| 附表A.3 2009-2018 年典型海报招贴案例 |
四、当代设计艺术的民族化发展（论文参考文献）
- [1]当代设计立足于民族文化的探讨[J]. 李新华,齐勇. 今古文创, 2021(22)
- [2]康定斯基艺术理论在中国当代语境下平面设计的价值研究[D]. 黄筱茹. 沈阳师范大学, 2021(12)
- [3]中国当代平面设计的文化立场研究 ——以深圳平面设计现象为例[D]. 孟冬冬. 河南大学, 2020(06)
- [4]《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）[D]. 宋哲琦. 浙江大学, 2020(12)
- [5]海昏侯器物纹样在软装设计中的研究[D]. 曾楠鹃. 南昌大学, 2020(01)
- [6]同人文化视角下中国动画角色设计研究及其再设计[D]. 夏爽. 北京交通大学, 2020(04)
- [7]河洛文化在地方特产包装设计中的多维表达[D]. 张斌. 中原工学院, 2020(01)
- [8]中国现当代设计批评中的文化抗争与文化自信[J]. 易建芳. 美术文献, 2020(02)
- [9]当代吉祥物的造型设计及应用研究[D]. 李子艺. 北京交通大学, 2020(04)
- [10]改革开放四十年中国招贴设计研究[D]. 胡群义. 江苏大学, 2019(05)