问：如何看待悲剧的审美效果
- 答：我认为 悲剧审美 应该是蕴含了哲理的表现形式 你应该好好体会 其中所蕴含的真理 而不仅仅局限于表面的审美形式，审美是一种深度的挖掘，不论喜剧悲剧。
- 答：悲剧的审美意义
悲剧，作为戏剧主要体裁之一，主要是以剧中主人公与现实之间不可调和的冲突及矛盾所造成极其悲惨的结局，构成戏剧主要内容的作品。它的主人公大都是代表着一些人的愿望及理想，而这种愿望却具有着极其困难的实现方式。悲剧往往以悲惨的结局，来揭示生活中的罪恶，用鲁迅的话说，“悲剧即将人生有价值的东西毁灭给人看，从而激起观众的悲愤及崇敬，达到提高思想情操的目的。”悲剧是西方发展得最早也是发展最为完善的艺术类别之一，因此西方美学史上关于悲剧的理论也发展得比较早和比较完善，我们现在所发展和研究的美学上的悲剧都是在西方悲剧理论的基础上进行的。
一、悲剧的起源
悲剧作为传统美学范畴，在西方经历了漫长的历史演变，它渊源于古希腊酒神颂和山羊之歌。尼采写过一本《悲剧的诞生》，这是他的第一步著作，被学者们看作他的哲学的诞生地。尼采提出日神精神和酒神精神这两个概念来说明悲剧的本质。尼采认为，悲剧是日神和酒神的结合，但本质上是酒神精神，“酒神因素比之于日神因素，显示为永恒的本原的艺术力量，归根到底，是它呼唤整个现象世界进入人生。”
对于同一个概念，亚里斯多德是这样认为的：悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿。它有特定的对象，特定的人物。作用是引起的恐惧与怜悯之情，使人的感情得到“陶冶”，具有“净化”灵魂作用。悲剧它作为一种审美形态和一种戏剧形式最早起源与古希腊。一直以来《俄狄浦斯王》 - 答：如果你写一个故事，“他们彼此相爱”然后你会发现故事在哪？没有故事！所以单纯说爱就没有好故事，然后呢？你加入爱的失去，谁？何时？怎么搞的？故事就诞生了，所以面对真实生活，我们需要爱，但到了小说中，我们需要“失去”和“错过”。——科尔姆·托宾
- 答：鲁迅说悲剧就是将人类的幸福毁灭给人看，一部好的艺术作品，首先是人类心灵的震撼，不管是悲剧还是喜剧，都是情节的需要。悲剧，不是为了赚取读者的眼泪，而是让读者在文艺作品中产生一种共鸣，生搬硬套的就是要弄哭你的悲剧，真的是这世界上最痛苦的作品。这样的垃圾可以参考韩国的相关悲剧文学。
- 答：说实话，姐不喜欢悲剧
问：悲剧的美学意义是什么？
- 答：悲剧理论首先是作为一种艺术理论而存在的，在文学艺术作品中,悲剧是通过两种社会势力、两种对立的意志、理想和实践准则之间的冲突来表现出来的。我们从悲剧文学史中可以看到，悲剧主角虽在斗争中遭受到失败或牺牲，却并不使人悲观失望，反而能够鼓舞人们继续斗争。
因此,“悲剧精神的实质是悲壮不是悲惨，是悲愤不是悲凉，是雄伟而不是哀愁，是鼓舞斗志而不是意气消沉，悲剧的美，属于崇高和阳刚；正因为这样，悲剧才是战斗的艺术。”这就是美学意义上的悲剧。
悲剧的客观基础是人的苦难和死亡，所以，它在日常生活中可以被当作苦难的同义词，然而，不是任何苦难都可以被称作引起悲痛感受的悲剧。对于这一点，亚里士多德认为，坏人罪有应得的死亡多半会引起满意感,而好人意外的、并无高尚意义的死亡会令人感到恐惧。
扩展资料
悲剧就是指主体遭遇到苦难、毁灭时所表现出来的求生欲望、旺盛的生命力的最后迸发以及自我保护能力的最大发挥，也就是说所显示出的超常的抗争意识和坚毅的行动意志。悲剧理论认为悲剧性就是指人对死亡、苦难和外界压力的抗争本性；悲剧主体具有强烈的自我保存和维护独立人格的欲望，往往因为对现状的不满而显示出强烈的不可遏制的超越动机，并能按自己的意志去付诸行动，即使命运使他陷入苦难或毁灭境况之中，他也敢于拼死抗争，表现出九死不悔的悲剧精神。
悲剧渊源于古希腊，由酒神节祭祷仪式中的酒神（狄奥尼索斯）颂歌演变而来。在悲剧中，主人公不可避免地遭受挫折，受尽磨难，甚至失败丧命，但其合理的意愿、动机、理想、激情预示着胜利、成功的到来。悲剧撼人心魄的力量来自悲剧主人公人格的深化。
参考资料来源：
问：如何理解悲剧？（从美学角度讲）
- 答："悲剧"是把美好的东西打破给人看。
从美学角度，"悲剧"是让人黯然神伤的去看美好的东西打破，从而对美好的东西更加珍视。
抓住人类最敏感的神经，直触人类心灵柔软的部分
用最平实朴素通俗以及平常的字眼，是人们感到真实而又格外悲伤
